¡Descarga Teatro Español de los Años 1939 a Nuestros Días: Comedia, Realismo y Experimentalismo y más Apuntes en PDF de Lengua y Literatura solo en Docsity! EL TEATRODESDE 1939 HASTA NUESTROS DÍAS 1. El teatro en los años cuarenta. - La comedia burguesa y la comedia del disparate. - El teatro del exilio. 2. El teatro en los años cincuenta y sesenta. - El realismo simbólico: Buero Vallejo.. - El teatro social: Alfonso Sastre. 3. El teatro desde los años 70 hasta la actualidad. - El teatro experimental y vanguardista. - El teatro en democracia. 2. El teatro en los años cincuenta y sesenta: el teatro realista o comprometido. ◦ Frente al teatro de exaltación franquista y de orientación popular, aparece un grupo de dramaturgos que ofrecen un tipo de teatro radicalmente opuesto. El estreno de Historia de una escalera en 1949 marca el comienzo de un teatro testimonial, que mira de cara a los problemas cotidianos de personajes realistas. De esta forma, en los años 50 se abre paso un teatro comprometido con la realidad social y política del país, que presenta dos vertientes: a. El realismo simbólico de Antonio Buero Vallejo. o En la trayectoria dramática de Buero se distinguen dos etapas: una realista y otra simbólica. Sin embargo, el autor ha rechazado esta clasificación y defiende la unidad de su teatro. o En Buero hay una clara conciencia social y sabido dar testimonios de crudas realidades de nuestro tiempo histórico, pero no ha utilizado la técnica estricta del realismo. ◦ En cuanto al sentido del teatro, según Buero Vallejo, la tragedia es el medio de conocimiento del ser humano y el medio para dar al individuo una razón de existir; es, pues, un teatro de esperanza ante los conflictos que presenta la vida. De ahí que el tema predominante sea la búsqueda de la verdad, de la esperanza perdida o de la ilusión olvidada en el ser humano. ◦ Con respecto a los temas, Buero tiende a plantear problemas existenciales complejos y universales. ◦ En el conjunto de su obra se pueden identificar unos elementos constantes: 1. Los personajes encarnan actitudes opuestas en el modo de afrontar la realidad. Con esta oposición el autor busca provocar la reflexión en el espectador y tomar partido por uno de ellos. 2. El efecto de inmersión. Buero Vallejo presenta la realidad al espectador tal como la vive el personaje, para que pueda identificarse con él. 3. El detallismo de las acotaciones. Éstas describen minuciosamente los escenarios,los gestos, los movimientos y las actitudes de los personajes. Asimismo, se detallan explicaciones sobre los efectos especiales. 4. La dimensión simbólica en los personajes y en los recursos escénicos. La oposición oscuridad/luz es un símbolo fundamental en sus obras. B. El teatro de agitación política y social de Alfonso Sastre. o Sus dramas (Escuadra hacia la muerte, La taberna fantástica) contienen de manera explícita una denuncia de las injusticias sociales y la situación política de España. o Temas: la injusticia social, la explotación del hombre por el hombre, las condiciones inhumanas de vida del proletariado y de la clase media baja, su alienación, su angustia, su miseria social y existencial. o Su lenguaje es violento, sin eufemismos y conlleva una constante intención de desafío al público burgués. o Los protagonistas suelen aparecer como víctimas de la sociedad. o El panorama del teatro social se completa con otros autores como Lauro Olmo (La camisa: tema de la pobreza provocada por el paro y la necesidad de emigrar), José María Rodríguez Méndez (Los inocentes de la Moncloa: juventud amargada, destinada al fracaso y víctima de las circunstancias del país), y Carlos Muñiz (El tintero: protagonista sensible y bondadoso que resulta víctima de la cruel sociedad burocrática).