¡Descarga Análisis toulouse lautrec y más Apuntes en PDF de Arte Contemporáneo solo en Docsity! Análisis de la obra “En el Baile del Moulin de la Galette” de Toulouse-Lautrec, 1889 I. FICHA TÉCNICA: Autor: Toulouse-Lautrec Título: En el Baile del Moulin de la Galette, 1889 Técnica: óleo/lienzo Estilo: Postimpresionismo II. ANÁLISIS DE LA OBRA Fondo o tema: Toulouse-Lautrec aborda aquí uno de sus temas favoritos: los locales de diversión nocturna que se habían puesto de moda en el París (zona de Montmartre) de la época. En este caso, refleja el interior del local, cuya terraza exterior llena de gente bailando y charlando ya había pintado el impresionista Renoir en su famoso cuadro “Le Moulin de la Galette” (1876). Los asistentes al local charlan, esperan, miran, bailan… distintos gestos. A nivel temático podemos tener también presente algunas obras de Manet que reflejan el interior de locales de diversión tales como: La Camarera” (1878-1879, o “Bar en el Folies-Berguère” (1882) que reflejan el ambiente de estos locales. Todos ellos siguen la consigna de Baudelaire en su ensayo “El pintor de la vida moderna”. Más adelante, Picasso, durante su primer viaje a París en 1900 (etapa modernista) e influido por los artistas franceses urbanos, también pintó le Moulin de la Galette en el que de nuevo aparecen hombres y mujeres bailando y una luz nocturna de interior. Contenido: Para Toulouse arte y vida es lo mismo, proyecta en sus obras sus vivencias, sentimientos, emociones. Es decir, su obra es una prolongación de su biografía. Pinta la realidad según su propia percepción. Forma (análisis formal): La composición es asimétrica y abierta acorde al carácter de instantaneidad del típico encuadre fotográfico. Tres planos de profundidad: mostrador que marca una diagonal en un primer plano (que sigue las composiciones inéditas de Degas). Un segundo plano con figuras (los asiduos al local) muy definidas y un tercer plano más difuminado en donde apenas se perciben las siluetas de una masa de personas bailando. Dibujo: Toulouse es un gran dibujante. Sus líneas de dibujo son ligeras, abiertas y discontinuas; no dibuja al detalle, incluso utiliza las líneas para modelar las figuras. Son líneas muy alargadas y con el tiempo cada vez más dispersas y abocetadas. Una de las características de este artista era definir mucho más los rostros de las figuras que la ropa o el escenario, como ocurre en este cuadro: los perfiles de los personajes expectantes apoyados en el mostrador. Usa una paleta oscura, con colores cálidos, ocres, con toques amarillos y el rojo que contrasta bruscamente con el resto, como es el caso del pelo de la figura de la señorita del mostrador. La luz artificial (luz de gas de los locales interiores) nos da colores no naturales, sobre todo en las sombras, siendo otra gran característica de Toulouse, quedando patente en la mujer de perfil, en la que destacan sus sombras verdosas. III. CONTEXTO DE LA OBRA Esta obra fue realizada por el francés Toulouse-Lautrec (Albi 1864-Malromé 1901), de familia aristocrática, que fue marcado desde su infancia por una enfermedad en las piernas cuyos huesos nunca soldaron. Formación: se inició a primeros de los años 80 en el taller del pintor académico Leon Bonnat pasando después a la Academia Cormon, donde empieza a establecer contacto y amistad con otros pintores. Se instaló definitivamente en Montmartre (París) en 1886, fecha en que el grupo impresionista realizó la 8ª y última exposición dando paso a la siguiente generación. La obra En el Baile del Moulin de la Galette abre su época más productiva e interesante: la década de los 90, caracterizada por el uso
