Docsity
Docsity

Prepara tus exámenes
Prepara tus exámenes

Prepara tus exámenes y mejora tus resultados gracias a la gran cantidad de recursos disponibles en Docsity


Consigue puntos base para descargar
Consigue puntos base para descargar

Gana puntos ayudando a otros estudiantes o consíguelos activando un Plan Premium


Orientación Universidad
Orientación Universidad

Escultura de Apolo y Dafne de Gian Lorenzo Bernini: Naturalismo, Dinamismo y Mitología, Resúmenes de Historia del Arte

La escultura de apolo y dafne, realizada por gian lorenzo bernini entre 1622-1625 durante la época del barroco. El material utilizado es el mármol, que refleja dinamismo y naturalismo en los rostros y detalles del cuerpo. La obra es exenta, individual, abierta y monócroma, generando movimiento y serenidad al espectador. Apolo, una de las principales divinidades olímpicas grecorromanas, persigue a la ninfa dafne, quien se transforma en laurel para escapar. El documento detalla el modelado de las figuras, la interesante contraste de expresiones y el interés del autor por las texturas, especialmente en el cabello de los personajes.

Tipo: Resúmenes

2021/2022

Subido el 11/05/2022

irenepg14
irenepg14 🇪🇸

6 documentos

1 / 2

Toggle sidebar

Documentos relacionados


Vista previa parcial del texto

¡Descarga Escultura de Apolo y Dafne de Gian Lorenzo Bernini: Naturalismo, Dinamismo y Mitología y más Resúmenes en PDF de Historia del Arte solo en Docsity! APOLO Y DAFNE Nos encontramos ante una escultura llevada a cabo por Gian Lorenzo Bernini entre 1622-1625, esta escultura pertenece a la época del barroco. Se esculpió por encargo del cardenal Scipione Borghese. En primer lugar, el material que emplea Bernini para realizar esta obra es el mármol, con este material refleja el dinamismo y el naturalismo en sus rostros además de darle detalles a otras fracciones del cuerpo, como por ejemplo se observa cómo el autor pretende generar realismo cuando realiza el cabello. Es más, en las hojas de estos personajes se ve claramente como Bernini utiliza este material para darle realismo y naturalidad, además de crear en el ropaje una sensación de movimiento. Además, esta escultura es exenta, y de bulto redondo, por lo tanto se puede ver cómo desde distintos puntos de vista genera movimiento creando así dinamismo en la obra. En segundo lugar, esta obra es individual, aporta movimiento al espectador aunque ese mismo movimiento también genera serenidad al estar tratándose de un tema mitológico como este. Es una obra abierta, ya que como he mencionado anteriormente está pensada para ser vista desde distintos puntos de vista Aunque en esta obra predomina el naturalismo en los rasgos de los personajes y en general, es una idealización ya que se trata de un mito, como es en este caso el de Apolo. Este, una de las principales divinidades olímpicas greco-romanas, persiguiendo a la ninfa Dafne, que intenta escapar y, tras invocar a su padre, se transforma en laurel para que el Dios no la pueda tomar como esposa. Esta historia aparece recogida en “Las Metamorfosis” de Ovidio. Además, el modelado de esta figura hace que la luz tenga un sentido dramático, resbalando en las superficies más pulidas y suavizándolas, como podemos observar en los cuerpos de Apolo y Dafne, o creando un
Docsity logo



Copyright © 2024 Ladybird Srl - Via Leonardo da Vinci 16, 10126, Torino, Italy - VAT 10816460017 - All rights reserved