carpe diem renacimiento, Apuntes de Idioma Inglés

¡Descarga carpe diem renacimiento y más Apuntes en PDF de Idioma Inglés solo en Docsity! El Renacimiento creó también modelos en relación con la juventud, identificada, en este caso, con la mujer doncella, de la misma manera que en otros estratos de la vida humana, y estableció líneas ideales para perfilar su imagen y codificar su conducta tanto en la actividad privada como en la pública. Dentro ya de la historia, sabemos que Dante, frente a todo pesimismo medieval, confecciona en Beatriz la figura idealizada de la mujer-gratificación; Petrarca, a través de Laura marca el ejemplar de la mujer-purgación mientras que Bocaccio, tomando como modelo a Fiammetta y esboza la imagen de la mujer-tentación. Estas construcciones poéticas habían de ser generosamente imitadas por la poesía lírica renacentista española. Ya en el pensamiento exclusivamente ascético y nuestro, aparece la mujer adornada de las cualidades de la piedad, de la laboriosidad y del amor, es la mujer bí- blica reflejada por Vives en su libro Sobre la instrucción de/a mujer cristiana, a la que dibujan con los mismos perfiles Fray Martín de Córdoba en El Jardín de las Nobles Doncellas y Fray Luis de León en la Perfecta Casada. Por otra parte, los cancioneros, las composiciones conocidas como «Las cárceles de amor», la poesía del amor cortés y las crónicas de corte o los libros de caballería dibujan la mujer de calidad, es decir, la señora de palacio, la dama cortesana, la mujer de mundo, mientras que la literatura realista y el teatro de costumbres describen la mujer marginal en la figura de la criada, la celestina, las pícaras, malmaridadas o malnacidas, sin que, en sentido contrario. En el ámbito de lo que podemos llamar la antropología psicológica, dentro de una visión intemporal, mítica, podemos descubrir algunos ejemplares de mujer joven, doncella, que protagonizan hechos y actitudes radicales y trascendentes en la vida de la humanidad. Existen arquetipos como el de la mujer madre-virgen en caso de la Virgen María, de madre de los mortales en la figura de Eva, de la mujer-belleza a través de Helena de Grecia, de la mujer- maldad en la imagen de la bíblica Jezabel, de mujer-hombre. en fin, como en el caso de los hermafroditas (Hermes y Afrodita) de la mitología griega. En la simbología de la naturaleza, de nuevo la literatura helénica hablará de nereidas, ninfas, sirenas, furias, musas y pareas, en tanto> que, como abstraccíones personificadas, encontramos nombres o formas de mujer representando> la naturaleza, la gracia, la fecundidad, la fama, la victoria, el engaño> o> la discordia. Prototipos para el amor puro los tenemos en la Beatriz Portinari de Dante, para la fidelidad en Penélope, del valor en Juana de Arco, para la inocencia en Desdémona de Shakespeare, y alegorías en forma de mujer joven-anciana las encontraremos en la aparición de la filosofía a Boecio o de la Iglesia en el caso de Pastor de Hermas. Finalmente, el Renacimiento conoció la tipificación de la mujer heroica en la israelita Débora, de la mujer sabia en Catalina de Alejandría, o de mujer santa en Mónica, la madre de San Agustín, y también fueron corrientes en esta etapa y las posteriores las leyendas sobre diosas, ha- das, hechiceras, brujas, walkyrias, pitonisas, vestales y sacerdotisas. Si en la literatura renacentista el poeta latino Virgilio es imitado en la épica y en la novela pastoril, a través de la Eneida o de las Geórgicas, no cabe duda de que fue Horacio el más seguido entre los españoles a través de las Odas, según ha dejado establecido Menéndez Pelayo en su Horacio en España. El tópico del Carpe diem lo desarrolla Horacio en su Oda Xl a Leuconoe: 2. TÓPICO DEL CARPE DIEM. 1 «Dun> loquimur, fugerit invida actas: carpe diem, quam minimo credula postero 13, (Mientras estam.ojs.h.ablando.~huirá envidiosala edadv aprovecha el tiempo. sin confiar lo más mínimo en el futuro). Ciertamente Garcilaso, en su etapa napolitana, tuvo un modelo italiano al que siguió con fidelidad: «Mentre che l’aureo crin v’ondeggia intor- no...» de Bernardo Tasso, pero todo el Renacimiento es imitación, y la belleza formal de los versos del poeta toledano no tiene comparación con nada, a pesar de que el género poético del soneto estaba aún en sus comienzos en España. De cualquier manera y entrando ya en el análisis de la composición, se observa que la dama de Garcilaso tiene la tez roja y blanca, los cabellos largos y rubios y el cuello blanco e inhiesto. La invita a que aproveche los frutos, las gracias, dones y ventajas de la juventud antes de que llegue el ocaso de la vejez. El hispanista E. F. Stanton, después de un análisis fonético y filológico> en el que advierte el crescendo del «muestra», ~=enciende» «mueve» «esparce y desordena». Señala también el clirnaxpoé- lico desde el «coged de vuestra hermosa primavera» hasta el «cubra de nieve la hermosa cumbre». Luego de encarecer lo expresivo de los adyacentes «mirar ardiente», «honesto», «cuello blanco, enhiesto». «alegre primavera» «tiempo airado». «viento helado» o «edad ligera», pasará a un estudio semántico, haciendo la bipolarización, para nuestro propósito muy oportuna entre rosa (juventud, belleza, pasión, vida) sobre los términos utilizados por Garcilaso: rosa, ardiente, enciende, alegre primavera, dulce fruto, frente a azucena (castidad, contención, frialdad, edad, muerte) por medio de las palabras azucena, honesto, refrena, airado, nieve, viento helado, cuello blanco ‘. Como podemos ver, se unen en el soneto de Garcilaso inteligencia y retórica, belleza e intención filosófico-didáctica. El tiempo adolescente, la juventud, es una etapa receptiva. de construcción de la propia pesonalidad. Se van estableciendo pautas y normas para la conducta,se codifican tablas de valores, se ordenan experiencias y cuadros de pensamiento. En esta situación, se entiende que la urgencia del carpe-diem, es decir, el aprovecha a la ocasión, vive a tope la vida. Tan presente en las literaturas clásicas y renacentistas, puede resultar un mensaje desestabilizador si no llega atemperado por una atinada explicación sobre el sentido del tiempo. Esta precaución sí la toma Garcilaso porque conocia los antecedentes. Así frente a la invitación del necio: «Co- mamos y bebamos pues mañana moríremos» (prov. XX, 12) aparece también en la Biblia la sentencia severa de Job: «El hombre nacido de mujer, corto de días y harto de sinsabo>res. que sale como una flo>r y es cortado» (Job. cap. XIV, 1- lO) o la lección clásica sobre la epoché, la imperturbabilidad, además de la moral senequista de la contención nequid nimis: nada en demasía. Garcilaso también avisa a la joven napolitana: “coged el dulce fruto…”, sin duda, las enseñanzas del estoicismo y de la ascesis cristiana las que maneja el poeta para poner freno y sordina a la primera generosa invitación. Queremos suponer, por nuestra parte. que la lectura pública o privada de cancioneros, romances, de la lírica y de la narrativa renacentistas hubieron de influir en los modelos históricos de mujer que hemos señalado tratando de llevar a la mujer ideal hacia el convencimiento de que la juventud es un tiempo para el amor, pero con medida y contención; a la mujer piadosa, tal vez enclaustrada, de que son años de Dios y para Dios; a la mujer de calidad de que la doncellez es la gran oportunidad de triunfo ante el hombre y sobre el hombre y a la mujer de la calle, de que los años jóvenes son para vivir y gozar. Teniendo eso por adelantado ante un futuro no muy risueño. 2. TÓPICO DEL CARPE DIEM. 2