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DOCUMENTOS LITERATURA LATINOAMERICANA, Apuntes de Literatura

Adjunto encontraran material sobre literatura latinoamericana, en temas sobre Juan Rulfo y Pedro Páramo. De igual manera se presenta un resumen del modernismo literario en américa Latina en la infografía. Asimismo se presenta un documentos contentivo de cuadro sinóptico sobre: Teorías psicológicas que explican la adquisición de los procesos de lectura y escritura. Relaciones existentes entre la teoría constructivista de Piaget y el enfoque sociocultural de Vygotsky.

Tipo: Apuntes

2021/2022

Subido el 29/10/2022

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¡Descarga DOCUMENTOS LITERATURA LATINOAMERICANA y más Apuntes en PDF de Literatura solo en Docsity! La Urbina, Septiembre 2022 UNIVERSIDAD PEDAGÓGICA EXPERIMENTAL LIBERTADOR INSTITUTO PEDAGÓGICO DE MIRANDA JOSÉ MANUEL SISO MARTÍNEZ DEPARTAMENTO DE EXPRESIÓN Y DESARROLLO HUMANO ESPECIALIDAD LENGUA CASTELLANA Y LITERATURA LATINOAMERICANA II BIOGRAFIAS Estudiante: Angelica Ibarra C. I. 6.810.837 Índice Escritor Pag. Rubén Darío 2 Dulce maría Loinaz 3 Gabriela Mistral 4 Juan Rulfo 5 Miguel Ángel Asturias 6 Cesar Vallejo 7 Carlos Fuentes 8 Alejo Carpentier 9 Pablo Neruda 10 Nicolás Guillén 12 Jorge Luis Borges 14 Julio Cortázar 16 Augusto Monterroso 17 Gabriel García Márquez 19 Isabel Allende 22 Zoé Valdés 24 Referencias 26 1 GABRIELA MISTRAL (1889 – 1957) Lucila de María del Perpetuo Socorro Godoy Alcayaga, conocida por su seudónimo Gabriela Mistral, nace el 7 de abril de 1889 en Vicuña, Chile, utilizado por primera vez en el poema Del pasado publicado en el diario El Coquimbo en 1908. Maestra y diplomática, su poesía representa una de las obras más significativas de Chile e Hispanoamérica en la primera mitad del siglo XX. Su genial escritura la convierte en el primer escritor de Hispanoamérica en ganar el Premio Nobel de Literatura en 1945. Trabaja como maestra y colabora en publicaciones literarias; en 1904 aparecen sus primeros escritos: Penumbras de la Serena y La voz de Elqui de Vicuña, en el diario El Coquimbo, en ese tiempo inicia la escritura de Desolación y colabora con la revista Elegancias, que dirige Rubén Darío desde Paris. Para el año 1914 obtiene el premio Nacional de Poesía de Chile por Sonetos de la muerte. Viaja a México para colaborar con José Vasconcelos (político, pensador y escritor mexicano) en los planes de reforma, en este país en 1923 publica Lectura para mujeres, y en Barcelona publica la antología Las mejores poesías. En 1925 es nombrada secretaria de Cooperación Intelectual de la Sociedad de Naciones en Ginebra; en 1928 representa a Chile y Ecuador en el Congreso de la Federación Internacional Universitaria en Madrid y trabaja en el Consejo Administrativo del Instituto Cinematográfico Educativo de la Liga de las Naciones, en Roma-Italia. En la década de los 30 da clases en diferentes escuelas en Estado Unidos, viaja por Centroamérica y Las Antillas y colabora con las universidades de Puerto Rico, Panamá y La Habana. En 1933 en nombrada Cónsul de Chile en Madrid, y en 1934 es nombrada hija adoptiva de Puerto Rico. Para el año 1938 se publica en Buenos Aires su libro de poesía Tala, dedicado a los niños españoles víctimas de la Guerra Civil. Como una de las poetas más importantes del siglo XX obtiene el galardón más importante de la literatura universal, fue nombrada doctor Honoris causa por la universidad de Guatemala, Mills College de Oakland y por la universidad de Chile, entre otras, su obra ha sido traducida a más de 20 idiomas. Esta maestra rural, educadora, escritora y Premio Nobel de Literatura, fallece el 10 de enero de 1957 en Nueva York, Estados Unidos. 4 JUAN RULFO (1918 - 1986) Nace Acapulco, Jalisco, México 1917 Juan Nepomuceno Carlos Pérez Rulfo Vizcaíno, siendo el tercero de los cinco hijos de Juan Nepomuceno Pérez Rulfo y María Vizcaíno Arias. Una familia acomodada. Su padre murió asesinado en junio de 1923 cuando él tenía seis años, cuatro años después fallece su madre quedando bajo la custodia de su abuela. Es reconocido como uno de los grandes maestros de la narrativa hispanoamericana del siglo XX por su obra de cuentos “El llano en Llamas” (1953) y su novela “Pedro Páramo” (1955). Ocupa un puesto en el boom de la literatura Hispanoamérica de los años 60 como narrador del continente americano. Fue escritor, guionista y fotógrafo. En el año 1947 desposa a Clara Angelina Aparicio Reyes, con quien tuvo 4 hijos. Su infancia vivida en su ciudad natal dominada por el culto a los muertos y la superstición; vive el asesinato de su padre como consecuencia de luchas cristeras familiares, convirtiéndolo en una persona desolada lo cual es utilizado para recrear sus obras. Ciudad de México, (1934), trabaja como agente de inmigración en la Secretaría de la Gobernación, allí en comisión de servicios inicia viajes (1938) hacía diversas regiones del país al tiempo que publica sus cuentos en revistas literarias, ofreciendo una sublimación literaria en relator que trascienden las conversaciones anecdóticas sociales de la realidad de los campesinos de su tierra, narrada y descrita en los 15 cuentos que conforman una de sus mejores obras El Llano en Llamas (1953), considerada una pieza genuina y pilar de la narrativa mexicana. Posteriormente en 1955, publica su obra más conocida “Pedro Páramo” donde muestra con su realismo mágico un mecanismo de interiorización de la realidad mexicana del momento, situada como una de las mejores obras de la literatura contemporánea es considerada como una de las cien mejores obras escritas a lo largo de la historia hispana, gracias a su texto inquietante donde se une lo misterioso y lo real que subyuga al lector. En 1963 escribe el guion cinematográfico “Paloma herida” y la novela corta, titulada “El gallo de oro”. Se le conocieron además guiones de cortometrajes: El despojo (1960) y La fórmula secreta (1964). Su obra en galardonada con los premios: 1955: Premio Javier Villanueva, por la novela Pedro Páramo. 1970: Premio Nacional de Literatura de México. 1976: Miembro de la Academia Mexicana de la Lengua 1983: Príncipe de Asturias de la Letras. 1985: Doctor Honoris Causa, Universidad de México. Muere en la Ciudad de México, a causa de un enfisema pulmonar, el 7 de enero de 1986. Fue: Narrador; agente de migración de la Secretaría de Gobernación; asesor del CME; director del Departamento Editorial del Instituto Nacional Indigenista; presidente honorario de la SOGEM. 5 MIGUEL ANGEL ASTURIAS (1899 – 1974) Miguel Ángel Asturias Rosales nace en Ciudad de Guatemala el 19 de octubre de 1899. Hijo del abogado y Juez Ernesto Asturias Girón y de la maestra María Rosales. En 1939 contrae nupcias con Clemencia Amado con quien procreó 2 hijos, luego de su divorcio en 1950 vuelve a casarse con Blanca Mora y Araujo. Fue uno de los principales referentes del Realismo Mágico. En 1917 ingresa a la escuela de medicina pero abandona la carrera para comenzar estudios de derecho en la Universidad de San Carlos, donde comienza su trayectoria como escritor colaborando en varias publicaciones como La Campiña o La Opinión. En 1922 se gradúa y viaja a Londres y París donde continúa estudios en Economía Política mientras se mantiene trabajando para el periódico El Imparcial de Guatemala. De nuevo en su país natal crea el periódico Éxito y el programa radiofónico Diario del Aire, es colaborador en la publicación “El Liberal Progresista”. Fue elegido como diputado en el año 1942, cuando el presidente Ubico fue desplazado del poder Asturias sale de Guatemala y vive en México. Posteriormente y bajo el mando de los presidentes Arévalo y Arbenz ocupa diversos puestos diplomáticos, es nombrado como embajador en El Salvador y París, igualmente trabaja como agregado cultural en México y Argentina. En el año 1954, cuando estalla la guerra y se le da un golpe de estado al Presidente guatemalteco Jacobo Arbenz, es expulsado del país y despojado de su nacionalidad, junto con su esposa Blanca huyó a Argentina donde se asentó hasta 1966m cuando regresa a Guatemala y es nombrado embajador en París por el presidente Méndez Montenegro. Su obra hace influenciada por Ramón María del Valle y William Faulkner está comprometida con la defensa social y cultural de su país con énfasis en la mitología aborigen y lo telúrico. Cultiva la poesía la novela y el ensayo, destacando entre sus obras poéticas Rayito de Estrella (1922) y sonetos (1935); en cuanto a la narrativa destacan Leyenda de Guatemala (1930), El señor Presidente (1946), Hombres de Maíz (1949), El Papa Verde (1954) Los de los ojos enterrados (1960), El espejo de Lida Sal (1968), entre muchas otras. De igual manera escribe obras para el teatro entre las cuales se encuentran Soluna (1955), Dique Seco (1964); así como ensayos como El Problema Social del Indio en 1923 y Arquitectura de la Vida Nueva en 1928. En el año1966 es galardonado con el premio Lenin de la Paz y en 1967 fue condecorado con el Premio Nobel de Literatura gracias a su empeño por visibilizar las tradiciones de su pueblo. En los años 60 se muda a Madrid, donde fallece el 9 de junio de 1974. 6 ALEJO CARPENTIER (1904 – 1980) Alejo Carpentier y Valmont, hijo de un arquitecto francés y una escritora rusa, nace en Lausana, Suiza el 26 de diciembre de 1904, la familia se instala en La Habana Cuba entre 1908 y 1909. A los doce años se traslada a París asistiendo al liceo Jeanson de Sailly donde inicia estudios musicales y desarrolla una intensa vocación musical. En 1921 Alejo inicia estudios en arquitectura pero pronto abandona esta carrera para ejercer como periodista en las revistas Hispania, Social y Carteles en 1923, donde se destaca también como músico. Se Casó con Lilia Esteban Hierro. Para el año 1924 es nombrado redactor jefe en la revista Carteles, en el año 1927 es encarcelado por su actividad opositora al dictador Machado, en 1928 sale de Cuba y se establece en París, dedicándose a actividades musicales a la vez de ser corresponsal de varias revistas cubanas. En 1933 publica su primera novela en Madrid llamada ¡Ecué-Yamba-Ó!, aunque la madurez literaria es marcada por la novela El reino de este mundo. En 1937 participa en el II Congreso por la Defensa de la Cultura en Europa, luego de dos años regresa a Cuba ejerciendo su labor periodística en la radio y revistas. Visitó México y Haití allí se interesa por las revueltas de los esclavos del siglo XVIII, entre los años 1945 y 1959 vive en Venezuela y tras la victoria de Fidel Castro, por el triunfo de la Revolución castrista, regresa a su país. Allí dirige la cátedra de historia de la cultura en la escuela de Artes Plasticas, se desempeña como Editor Nacional y como vicepresidente del Consejo Nacional de Cultura, posteriormente es nombrado como embajador en París. Su obra muestra influencias del surrealismo, trabajó en revista Révolution surréaliste, a petición del poeta y crítico literario francés André Breton. Entre sus novelas destacan: El reino de este mundo (1949); los pasos perdidos (1953); Guerra del tiempo (1958). Publica también El siglo de las luces sobre la vida de tres personajes arrastrados por la revolución francesa. En el año 1974 expone sus visiones acerca de la mezcla de culturas en Hispanoamérica con su obra Concierto Barroco, a la que le siguieron El recurso del método (1974) y La consagración de la primavera (1978). Inventa el término “lo real maravilloso” símil del llamado “realismo mágico” que le sirvió para tipificar su propia novela. Recibe reconocimientos tales como: Doctor Honoris causa de la Universidad de La Habana en 1975; Premio Cervantes de Literatura en 1977, siendo el primer latinoamericano en recibirlo. Fallece en París el 24 de abril de 1980. 9 PABLO NERUDA (1904 – 1973) Ricardo Eliecer Neftali Reyes Basoalto, mejor conocido con Pablo Neruda, nace el 12 de julio de 1904 en un pueblo de Chile llamado Parral, hijo de Jose del Carmen Reyes, ferroviario y de Rosa Neftalí Basoalto quien muere al mes del nacimiento de Ricardo afectada por la tuberculosis., luego de algunos años su padre se muda a Temuco donde contrajo matrimonio con doña Trinidad Candia Valverde. Desde muy joven sitió el llamado de la poesía y su primera publicación titulada Entusiasmo y perseverancia aparece en 1917 en el diario La Mañana la cual firma como Neftalí Reyes y en 1918 la revisa Corre-vuela publica el poema Mis ojos, ese mismo año aparecen tres poesías más firmadas por este autor en revistas literarias de los estudiantes de Temuco. Como a su padre no le gustaba que escribiera toma el seudónimo de Pablo porque le gusta como suena y Neruda por el poeta checo Jan Neruda, convirtiéndose en el escritor Pablo Neruda. SE enamora de Teresa León Bettiens a los quince años, en 1920 ella es elegida como reina de la primavera y el recibe el primer premio por sus versos escritos para el evento, sin embargo los padres de ella lo rechaza por la ocupación de su padre (ferroviario) y Pablo le dedica la mitad de sus Veinte poemas de amor y es la mujer de La canción desesperada, oculta bajo el nombre de Marisol. Cursa estudios de francés para convertirse en profesor, pero no lo logra. En Santiago ingresa al Pedagógico de la Universidad de Chile y obtiene el primer premio de la fiesta de primavera con el poema La canción de fiesta. Fue incorporado al cuerpo consular chileno entre 1927 y 1944 representando a su país en ciudades de Asia Latinoamérica y España. En 1934 es nombrado Cónsul en España y en ese mismo año dio una conferencia y recital poético en la Universidad de Madrid, presentado por Federico García Lorca. En 1939 asiste como delegado de la Alianza de Intelectuales de Chile al Congreso Internacional de las Democracias, donde gestiona en favor de los refugiados españoles logra embarcar una parte de ellos hasta Chile. Contrae matrimonio con Maria Hagenaar Vogelzang-Maruca en 1930, con quien tiene una hija que fallece a los 8 años de edad por causa de una hidrocefalia. En el año 1936 abandona definitivamente a su esposa casi sin dinero en Montecarlo, luego de una vida plagada de infidelidades y desencuentros y se muda a vivir con la pintora Delia del Carril, con quien contrae nupcias pero se separa en 1955. Conoce a la cantante lírica Matilde Urrutia quien se convierte en su última esposa. En 1942 se traslada a Cuba y hace la primera lectura del poema Canto de amor Stalingrado. Publicó en revistas literarias América, no invoco tu nombre en vano del canto general. Es miembro del Partido Comunista chileno y senador entre los años 1945 – 1948, se sumerge en la clandestinidad y se exilia en Argentina, viaja por el mundo y regresa a su país en 1953. Fue 10 nombrado presidente de la Sociedad de Escritores de Chile en 1957. En 1970 fue designado como candidato a la presidencia y es nombrado embajador en Francia entre 1970-1972. Su estilo es imaginativo y simbolista inicialmente, para luego unirse al surrealismo y finalmente derivar al realismo, donde sustituye la estructura tradicional de la poesía por formas expresivas más asequibles. Por lo que su influencia sobre los poetas de habla hispana ha sido incalculable y su reputación internacional supera los límites de la lengua. En 1923 el mismo, junto con la colaboración de amigo, sufragó los gastos de publicación de su obra Crepusculario, al año siguiente Veinte poemas de amor y Una canción desesperada se convirtió en un éxito de ventas, situándolo como uno de los poetas más destacado de Latinoamérica. En 1926 manifiesta un propósito vanguardista con la publicación de los libros El habitante y su esperanza; Anillos (en colaboración de Tomás Lagos) y Tentativa del hombre infinito. Recibe en 1945 el Premio Nacional de Literatura, posteriormente el Premio Nobel de la Literatura y el Premio Lenin de la Paz en 1971. Fallece en Santiago de Chile el 23 de septiembre de 1973, a causa de un cáncer de próstata doce días luego del golpe de estado de Pinochet. El mismo año se publica como obra póstuma sus memorias bajo el titulo Confieso que he vivido. 11 JORGE LUIS BORGES (1899-1985) Célebre cuentista, poeta, ensayista, catedrático, traductor y periodista argentino, es considerado uno de los más grandes escritores en lengua castellana. Figura señera en la literatura hispanoamericana, señalado como el personaje más importante en el desarrollo de la narrativa hispanoamericana del siglo XX. Nace en Buenos Aires el 24 de agosto de 1899. Procedente de una familia de próceres, no obstante su padre rompe con la tradición familiar y se emplea como profesor de psicología e inglés, se muda a Palermo con su esposa e hijos Jorge Luis y Norah, allí aprende ingles con su abuela Fanny Haslam. Siendo muy nuño aun, en 1097 le confiesa a sus padres su deseo de ser escritor y redacta su primera fabula titulada La visera fatal, a los 10 años comenzó a publicar con una composición de Oscar Wilde, una traducción al castellano de El príncipe feliz. Estudió en su país y en Suiza, luego de recibir el título de Bachiller en Ginebra recorre toda Europa; en 1919 fija su residencia en Madrid allí se une al movimiento ultraísta español así como a otras corrientes vanguardistas y publica su primer poema Canción del Mar en la revista Grecia de esa ciudad. En 1921 regresa a Argentina donde difunde los valores literarios del Ultraísmo, escribe para las revistas Nosotros, Sur y Síntesis, además para el diario La Prensa; fundo varias revistas de orientación vanguardista que influyeron en la creación poética, tales como Prisma, Proa y Martin Fierro. En el año 1955 comienza su ceguera pero esto no le impide continuar, llegando a dictar sus obras. Borges alternó sus actividades literarias con un empleo en el municipio, dirige la Biblioteca Nacional y dictaba la cátedra de literatura en la Universidad de Buenos Aires. Recibió reconocimientos académicos, honores así como premios nacionales e internacionales, entre estos Premio Nacional de Literatura en 1957; Premio Cervantes en 1980; Premio Ollin Yolizti 1981. De igual manera dictó innumerables conferencias como por ejemplo su obre representativa en 1980 titulada Siete noches. En cuanto a los ensayos se puede nombrar entre otros Inquisiciones (1925) El tamaño de mi esperanza (1926), Martin Fierro (1953), El idioma de los argentino (1928), Introducción a la literatura inglesa (1965), Introducción a la literatura norteamericana (1967). Se interesó también por la metafísica occidental desde los griegos hasta el positivismo de Russel, por la teología cristiana, hebrea e hindú. Este consagrado escritor debe su reconocimiento, además de sus poemas, a sus cuentos y ensayos por los términos borgeanos incluidos en estos. Este autor describe en sus obras al hombre incapaz de entender con su razón y lógica la realidad creada por un ser divino e ininteligible desarrollando un nuevo orden para explicarse indicando que “la irrealidad es condición del arte” donde las ficciones poseen un carácter relativo y simbólico, a realidad es el fruto de los sueños donde en el camino el hombre se introduce en laberintos y su historia se 14 convierte en un juego de ajedrez. Se pueden nombrar en este aparte cuentos como Historia universal de la infamia (1935); Ficciones (1944); y El libro de arena (1975). Como poeta combinó algunas composiciones los giros porteños de la lengua con expresiones cultas del barroco; conjugó el rigor con el sentimiento profundo y luminoso, además consideró la metáfora como elemento esencial de la poesía. Sus relatos ejercen poder de persuasión y propician la polémica, de igual manera desbordan imaginación y fino humorismo; expresan sentimientos profundos en torno a la soledad y la angustia. Entre sus poesías se encuentran Fervor de Buenos Aires (1923); Cuaderno de San Martin (1929); Obra poética (1923-1967); el otro, el mismo (1969); La moneda de hierro (1975); Los conjurados (1985). Borges es el escritor argentino con mayor proyección universal, fue creador de una cosmovisión singular, sostenida sobre su original modo de entender los conceptos de tiempo, espacio, destino o realidad, sus narraciones y ensayos se nutren de complejas simbologías así como de una erudición, producto de su frecuentación de las diversas literaturas europeas, además de su conocimiento sobre la Biblia, la Cábala Judía, la literatura clásica y l filosofía. La ordenada y precisa construcción de sus ficciones da cuenta de su riguroso formalismo que le permitió combinar una gran variedad de elementos sin que ninguno de ellos desentonara en su obra. Fallece a los 80 años el 14 de junio de 1986 en Ginebra, Suiza. 15 JULIO CORTAZAR (1914 - 1984) Nace en Bruselas, Bélgica en 1914, cuando su padre era embajador de Argentina en esa nación, En Buenos Aires estudió para ser maestro normalista, se desterró a Europa en los años de 1950, (época peronista), fijando residencia en París. Cuentista y novelista catalogado como una de las máximas figuras del arte narrativo del siglo XX en Hispanoamérica. Su obra considerada dentro de la literatura fantástica buscó una renovación del lenguaje literario y una nueva dimensión de las estructuras y contenidos novelescos. Preocupado por el destino y la libertad creadora del hombre, la fantasía de su narrativa tiene un alcance metafísico, social y político, rebelándose contra los cañones de la lógica y la razón buscaba afirmar la esencia del hombre el Ser; su mundo representa un camino hacia el encuentro del hombre moderno consigo mismo al superar las diferencias y la angustia en la que lucha. Combina su labor literaria con trabajos de traducción para la UNESCO y algunas casas editoriales; incursionó en diversas áreas de la literatura: música, artes plásticas, arte cinematográfico. Se interesó además por la religión tibetana. En 1949 publica su poema dramático en prosa Los Reyes, donde recrea el mito del Minotauro desde una perspectiva que vislumbra sus posteriores personajes como antihéroes victimados por los juegos del tiempo y de la razón. Esta obra precede a otros relatos Bestiano (1951) y Final de juego (1956), para el año 1963 publica su novela titulada Rayuela, (la novela más celebrada y discutida) donde considera los juegos literarios en los que se traslucen sus publicaciones, como La armas secretas (1959) Los premios (1960). Aborda problemas de tipo existencial a partir de su cuento El perseguidor (1959), desplegando vastos recursos narrativos, su prosa posee aliento poético, concisión y exactitud y a la vez barroquismo, sus tramas son novedosas y agiles; utilizó términos extranjeros e inventó palabras. Su obra rompe con la lectura lineal de la narrativa, donde la conjugación de la imaginación, abolición del sentido común, el rechazo a lo convencional y a la falsa seguridad, las sensaciones la mágica acción verbal y la búsqueda de lo excepcional descubren a Cortázar como un auténtico talento artístico. Fallece en 1984, en el año 1994 se presentó su obra póstuma titulada Obra critica. 16 GABRIEL GARCIA MARQUEZ (1927 – 2014) Gabriel José de la Concordia García Márquez, nace en Colombia el 6 de marzo de 1927. Escritor y periodista, reconocido por sus novelas y cuentos. Hijo de Eligio García (telegrafista) y Luisa Santiaga Márquez Iguarán, los padres de esta en principio se negaron a la unión pero Eligio García la cortejó de muchas maneras hasta lograr la aprobación de los padres de Luisa, esta historia inspira en el escritor la novela Amor en los tiempos de cólera. Sus padres se mudan a Barranquilla dejándolo al cuidado de sus abuelos durante sus primeros años de vida, por lo que recibe la influencia de su abuelo, un coronel liberal veterano de la Guerra de los mil días, quien era un excelente narrador y le enseñó entre otras cosas a consultar el diccionario, en la obra de García Márquez incorpora en su obra muchas de las lecciones de su abuelo. Gabriel, el mayor de once hermanos, vivió sus primeros años de vida con sus abuelos que marcan el periplo literario del escritor, Premio Nobel, su abuelo le contaba incansablemente las historias de su juventud y de las guerras civiles del siglo XIX, lo llevaba la circo y al cine, mientras que su abuela le contaba fábulas y leyendas familiares y organizaba a los miembros de la casa según los mensajes que recibía en sus sueños. Aprende a escribir a los cinco años de edad con la profesora Rosa Elena Fergusson de quien se enamora, y solo para poder verla iba con gusto al colegio Montessori de Aracataca, donde su querida profesora le inculca la puntualidad y el hábito de escribir directamente en las cuartillas, sin borrador. En el año 1936, se muda con sus padres tras la muerte de su abuelo, es internado en el colegio San José de Barranquilla, donde a los diez años de edad ya escribía versos humorísticos. Entre los años 1944 y 1946, tuvo como profesor de literatura a Carlos Julio Calderón Hermida, a quien le dedicó su obra La Hojarasca (1955) a quien declaró años después ,como el profesor ideal de Literatura. En 1945 escribió unos sonetos y poemas octosílabos, inspirados por la novia que tenía en ese entonces. Culmina su bachillerato en 1946. En 1947, presionado por sus padres se traslada a Bogotá para iniciar estudios de derecho en la Universidad Nacional, pero eso no era lo suyo sin embargo, consolidad su vocación como escritor al publicar ese mismo año su primer cuento titulado La tercera resignación, en el suplemento de fin de semana del rotativo EL Espectador; en pocas semanas aparece publicado en este mismo periódico su segundo cuento Eva está dentro de un gato. En 1948 suceden violentos desordenes en la ciudad y es asesinado el líder de la oposición, lo que llevó al cierre de la universidad y García Márquez pide traslado a la universidad de Bogotá, donde continua siendo un estudiante irregular, nunca logra graduarse, pero inicia sus labores periodísticas en el periódico El Universal. En los años 40 se vincula con el Grupo de Barranquilla, 19 donde perfeccionó su estilo directo de periodista, pero también, en compañía de sus tres inseparables amigos, analizó con cuidado el nuevo periodismo norteamericano. Los miembros del Grupo de Barranquilla fundaron un periódico de vida muy fugaz, Crónica, que según ellos sirvió para dar rienda suelta a sus inquietudes intelectuales. A principios de 1950 por razones de salud se ve obligado a recluirse en Sucre, deja su trabajo en El Universal e ingresa al Heraldo de Barranquilla donde aparece una columna diaria bajo el encabezado “La Jirafa”, firmada por “Septimus” En 1954 se integra a la redacción de El Espectador donde se desempeña primero como columnista de cine, posteriormente en cronista y reportero. En el año 1955 aparece el primer número de la revista El Mito, la cual durante sus 7 años señala el momento de la aparición de la modernidad en la historia intelectual del país, pues jugó un papel definitivo en la sociedad y en la cultura colombiana, don García Márquez publicaría: un capítulo de La hojarasca, el Monólogo de Isabel viendo llover en Macondo (1955) y la novela breve El coronel no tiene quien le escriba (1958). Ese año 1955 gana su primer premio en el concurso de la Asociación de escritores y Artistas. Además fue enviado por la dirección del periódico a Italia a cubrir la conferencia de los Cuatro Grandes y luego a Roma donde asistió al Centro Sperimentale di Cinema. Al ser clausurado El Espectador por la dictadura, el escritor fue corresponsal de El Independiente y colaboró con la revista venezolana Elite y la colombiana Cromos. En 1957, se vincula con la revista Momento y viaja a Venezuela donde es testigo de los últimos momentos de la dictadura del General Marco Pérez Jiménez. En el año 1958 contrae matrimonio con Mercedes Barcha, en Barranquilla, con quien tiene dos hijos Rodrigo y Gonzalo. Para el año 1959 de regreso en Venezuela deja su trabajo en la revista Momento y asume un trabajo el Venezuela Gráfica, continua colaborando con la revista Élite. En 1959 es nombrado director de la agencia de noticias Prensa Latina, cargo al que renuncia en 1960, por múltiples problemas con los exilados cubanos. En esos años el gobierno estadounidense le denegó el visado de entrada por estar afiliado presuntamente al partido comunista, este le fue devuelto, con condiciones, en 1971 cuando la Universidad de Columbia le otorga el título de Doctor Honoris Causa. En los años 60, fija residencia en México donde se dedica a escribir guiones de cine y trabaja entre 1961 y 1963 en las revistas La Familia y Sucesos, de las cuales fue director. En el año 1962 fue galardonado con el premio Esso de Novela colombiana por su obra La mala hora. De sus intentos cinematográficos destaca El Gallo de Oro (1963) una adaptación del cuento de Juan Rulfo. 20 A mediados del siglo XX Gabriel García Márquez sitúa la narrativa hispanoamericana en la primera línea de la literatura mundial al publicar Cien años de soledad (1967), obra cumbre del realismo mágico, constituyendo un relato maravillosamente mágico y poético por su desbordada fantasía como por el subyugante estilo de su autor. Posteriormente publica El otoño del patriarca (1975) Crónica de una muerte anunciada (1981) y El amor en tiempos de cólera (1985). Este escritor contribuyó al Boom de la literatura hispanoamericana de los años 60. En 1969 la novel Cien años de Soledad gana el premio el Chianciano Aprecian en Italia y fue denominado el «Mejor Libro Extranjero» en Francia; en 1981, le fue concedida la Legión de Honor de Francia; en 1971 le fue concedido el Premio Rómulo Gallegos y el Premio Neustadt, entre otros. El 25 de marzo de 2010 el gobierno colombiano terminó de reconstruir la casa en que nació García Márquez en Aracataca, pues había sido demolida cuarenta años atrás, e inauguró en ella un museo dedicado a su memoria con más de catorce ambientes que recrean los espacios en los que transcurrió su niñez; En 2015, el Banco de la República de Colombia anunció una nueva serie de billetes en donde aparecerá su imagen en el billete de $50.000 pesos. En el año 1982 la Academia sueca le otorgó el Premio Nobel de Literatura, esto lo ratifica como figura rectora de la cultura nacional, latinoamericana y mundial. Sus conceptos sobre diferentes temas ejercieron fuerte influencia, en 1983 regresa a Colombia. Entre 1990 y 1994 forma parte de la comisión encargada de diseñar una estrategia nacional para la ciencia, la investigación y la cultura. Publica en 1989 El general en su laberinto, Doce cuento peregrinos (1992) y Noticia de un secuestro (1996). Toma una pausa hasta el año 2002 cuando presenta la primera parte de sus memorias Vivir para contarla. En 2004 presenta su última novela titulada Memorias de mis putas tristes. En el año 2007 fue homenajeado con motivo de su cumpleaños número 80, el cuadragésimo aniversario de la publicación de Cien años de soledad y el vigésimo quinto de la concesión del Nobel. Fallece el 17 de abril de 2014 en Ciudad de México, tras de una recaída en el cáncer linfático por el que ya había sido tratado en 1999. 21 ZOE VALDES (1959 - ) Zoé Milagros Valdés Martínez, nace en La Habana, Cuba el 2 de mayo de 1959. Hija de Gustavo Valdés, Gloria Martínez. Estudió en el Instituto Superior José Varona de Cuba, siendo una de las primeras generaciones educadas bajo los auspicios de la Revolución Cubana. Es escritora de narrativa y poesía, guionista y directora de cine. Se licenció en Filología por la Universidad de La Habana y, posteriormente, amplió sus estudios en Alliance Française de París. Desde 1983 hasta 1987 residió en la capital francesa, en calidad de técnica de la Oficina Cultural de Cuba en la UNESCO. A su regreso a Cuba se hizo fue nombrada editora de la revista Cine Cubano alternado con su labor como guionista. En 1988 vuelve a Cuba, participa en el movimiento pictórico del país, trabaja en la revista Cine cubano y colabora como guionista en el Instituto Cubano de Artes e Industria Cinematográficos. En el año 1990 viaja a Estados Unidos con la finalidad de poner en marcha la grabación de su guion cinematográfico Vidas paralelas, que finalmente tuvo que ser filmado en Venezuela. A principios de la década de los 90 se exilia a París (1995) debido a su oposición frontal a los excesos cometidos por el régimen de Fidel Castro, allí publica uno de sus libros más famosos titulado La nada cotidiana. Posteriormente en 1996, publica su obra Te di la vida entera, el cual fue convertido en un bets-seller y queda finalista del Premio Planeta. Luego hace pública su novela Sangre Azul (1987); Café nostalgia (1997); los cuentos Traficantes de Belleza (1998); Milagro en Miami (2001); El pie de mi padre en 2002. Se inicia en la actividad literaria como poeta, sin embargo es su narrativa quien la lleva al éxito; su obra se caracteriza por el erotismo, la sensualidad y por el recurso a la idea del deseo y del paso del tiempo. Su faceta lírica impregna toda su escritura, así como sus obsesiones y pasicones evocan su ciudad natal. Para el año 1986 se publica si primer libro de poemas titulado Respuesta para vivir, con el que obtiene el Premio Roque Dalton y Jaime Quemain. Un segundo volumen en verso Todo por una sombra, es galardonado en España con el premio Taifa. Completan la obra de esta escritora Vagón para fumadores (1996) y Cuerdas para el lince (1999). Zoé Valdes, es autora de varios blogs, como “Zoé en el metro”, y su blog personal “Zoevaldes.net”, colabora en la prensa española y francesa como Revista ARS, Le Monde, Libération, Le Nouvel Observateur, Beaux Arts, Les Inrockuptibles, Elle, Vogue, Qué Leer, en los diarios El País y El Mundo, El Semanal Digital y El economista, entre otras publicaciones. Participa en congresos, festivales de cine, de literatura, entre otros temas, y está comprometida con la causa 24 del exilio cubano en favor de los Derechos Humanos. Es guionista de Vidas paralelas de Pastor Vega, Amorosa de Pilar Távora, y los inéditos Desequilibrio y Profecía. Ha codirigido Caricias de Oshún con Ricardo Vega, entre otros documentales. En 1997 adquiere la nacionalidad española, su residencia habitual es en Francia donde colabora en publicaciones de todo el mundo, mostrando su pública adhesión a la oposición cubana. Su obra es definida por su visión crítica y nostálgica de la vida en Cuba. Ha sido galardonada, entre otros, con los premios: Premio de Poesía Roque Dalton y Jaime Suárez Quemain por Respuestas para vivir (México, 1982); Premio Coral al mejor guion cinematográfico inédito por Vidas paralelas en el XII Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano (1990); Premio Liberaturpreiss (Fráncfort del Meno) por La nada cotidiana (1997); Medaille de Vermeil de la Ville de París, Francia. Premio Asopazco por los DDHH en Madrid, España (2012); Premio Jaén de novela por La casa del placer (2019). 25 Referencias: Fernández, Tomás y Tamaro, E. Gabriel García Márquez. Biografía. En Biografías y Vidas. La enciclopedia biográfica en línea [Internet]. Barcelona, España. Disponible en https://www.biografiasyvidas.com/reportaje/garcia_marquez/ [fecha de acceso: 29 de septiembre de 2022]. https://www.memoriachilena.gob.cl/602/w3-channel.html https://www.biografiasyvidas.com/ https://www.cervantes.es/bibliotecas_documentacion_espanol/ https://www.iberlibro.com/libros/autores-escritores/ https://www.lecturalia.com/autor/ https://www.cervantes.es/ 26
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