La casa de Bernarda Alba resumen, Exámenes selectividad de Lengua y Literatura

¡Descarga La casa de Bernarda Alba resumen y más Exámenes selectividad en PDF de Lengua y Literatura solo en Docsity! Análisis de La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca. . Realizado por Gracia Fernández- Cuesta Valcarce. Profesora de Lengua y Literatura Española de St. George´s British School of Málaga 1 FEDERICO GARCÍA LORCA OBRA Federico García Lorca escribió poesía y teatro. Su producción dramática puede agruparse en tres etapas: -En los años 20 compuso teatro modernista y farsas: El retablillo de don Cristóbal (guiñol), La zapatera prodigiosa y El amor de don Perimplín con Belisa en su jardín. -En los años 30 escribió teatro de vanguardia: El público y Así que pasen cinco años, influidas por el Surrealismo. -En su última etapa compuso tragedias protagonizadas por mujeres donde predominan la insatisfacción amorosa y un intenso dramatismo: Doña Rosita la soltera, Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba. CARACTERÍSTICAS DE SU TEATRO -Lorca utiliza los mismos temas y rasgos estilísticos que aparecen en su poesía, ya que habla del amor, la frustración y la muerte a través de metáforas y símbolos. -Hay una búsqueda del espectáculo total: se combinan el verso y la prosa, los elementos cultos y los folclóricos, la música… -Usa un lenguaje sencillo y directo con diálogos llenos de imágenes de extraordinaria plasticidad. -Es un teatro poético que universaliza elementos que pueden ser de origen local. -Predominan los ambientes opresivos, como el pueblo en La casa de Bernarda Alba LA CASA DE BERNARDA ALBA Es la última y quizás la obra más importante de Lorca. Fue compuesta en 1936 y no la pudo ver representada debido a su temprana muerte. Se centra en la dominación tiránica de una madre sobre sus hijas dentro de un sistema totalmente represivo, donde el impulso sexual desencadenará la muerte. En esta obra se mezcla la tradición y la vanguardia. La tradición aparece en la representación de la opresión ejercida sobre las mujeres en el ámbito rural de la Andalucía de los años treinta, también en la influencia de la tragedia griega y del teatro del Siglo de Oro español (el tema de la honra), mientras que la abundancia de símbolos encaja perfectamente con las vanguardias y con la Generación del 27. La obra mantiene vínculos con la tragedia griega porque: - Los personajes estaban dominados por un destino trágico. - Lorca se propuso influir en los espectadores para que asumiesen su parte de culpa en el machismo, la intolerancia y la ausencia de libertad de las mujeres. Análisis de La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca. . Realizado por Gracia Fernández- Cuesta Valcarce. Profesora de Lengua y Literatura Española de St. George´s British School of Málaga 2 - En la tragedia clásica solía aparecer un coro que por medio del canto alertaba sobre los errores cometidos por los protagonistas. En La casa de Bernarda Alba María Josefa y La Poncia serán quienes adviertan de los errores de Bernarda y anticipen la tragedia final. El subtítulo de esta obra “Drama de los pueblos de España” muestra el carácter documental y el antilocalismo pretendido. Apenas hay rasgos dialectales, tampoco la trama y el mundo expresados son completamente andaluces aunque se inspirara en unas vecinas que realmente existieron, Frasquita Alba y sus hijas, cuya casa lindaba con la que tenían los Lorca en Valderrubio. ESTRUCTURA La casa de Bernarda Alba es una tragedia en tres actos cuya trama puede dividirse en planteamiento, nudo y desenlace. El encierro de Mª Josefa concluye el primer acto, el linchamiento de la hija de la Librada, el segundo y la muerte de Adela el tercero. La obra presenta una estructura circular, tanto el principio como el final vienen determinados por sendas muertes ocurridas fuera de escena: la del marido de Bernarda en el primer caso y la de su hija menor en el tercer acto. Tanto el inicio como el cierre del drama están presididos por el silencio y las campanas de duelo. La primera y última palabra de Bernarda es un mismo imperativo: “Silencio”. ARGUMENTO Se cuenta la historia de Bernarda Alba, que tras haber enviudado por segunda vez a los 60 años, decide vivir el resto de su vida en el más riguroso luto. El luto se romperá por la llegada de Pepe el Romano. Uno de los rasgos más destacables de su personalidad es su fanatismo religioso. Con ella viven sus cinco hijas. Durante toda la obra no aparece ningún personaje masculino en escena. El apellido de las mujeres es simbólico y significa “castidad”. La obra comienza con la entrada de las sirvientas hablando del despotismo de Bernarda y con la llegada inmediata de esta, tratando de forma estricta a sus hijas e imponiendo silencio. Cuando la hija mayor hereda una gran fortuna que atrae a un pretendiente, los celos y las pasiones se desatan y desembocan en un final trágico con la muerte de la más joven, que no quiere someterse a la voluntad de su madre. Bernarda finaliza la obra diciendo que ha muerto virgen, mostrando así su preocupación social que es más importante que la muerte de su hija. Análisis de La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca. . Realizado por Gracia Fernández- Cuesta Valcarce. Profesora de Lengua y Literatura Española de St. George´s British School of Málaga 5 Martirio acusa a Adela de haberse abrazado con Pepe y dice que no lo va a consentir. Se oyen ruidos. Se rumorea que la hija de la “Librada”, la soltera, ha tenido un hijo no se sabe con quién, que lo ha matado y lo ha escondido debajo de unas piedras. Bernarda pide que la maten porque no ha sido decente, Martirio también. Adela suplica que la dejen escapar y grita: “no” cogiéndose el vientre. ACTO III Es de noche. Está cenando con ellas la vecina Prudencia. Hay ruidos. Bernarda cree que es un caballo que está encerrado. Manda que lo suelten al corral porque seguro que tiene calor y dice que al amanecer le echarán las 5 potras nuevas. Magdalena ha derramado la sal y piensa que es imposible tener peor suerte. Angustias enseña su anillo de pedida de tres perlas. Para Prudencia las perlas simbolizaban lágrimas y opina que sería mejor que fuesen diamantes. Angustias se lamenta de que Martirio no la quiere. Bernarda” Yo no me meto en los corazones, lo que deseo es una buena fachada y armonía familiar”. Además Angustias confiesa que encuentra a Pepe como distraído. Bernarda le aconseja que a los hombres no se les debe preguntar. Angustias comenta que esa noche Pepe irá con su madre a la capital. Es una noche oscura y destaca el caballo garañón blanco que está en el centro del corral. Adela afirma que “el cielo tiene estrellas como puños”. La Poncia le comenta a la criada que aunque parezca que existe silencio hay una tormenta en cada cuarto. Poncia sabe que Pepe andaba el año pasado tras Adela pero opina que ella no debió ceder “un hombre es un hombre”.También cree que las hijas no son malas, son mujeres sin hombre, y en estas cuestiones se olvida hasta la sangre. Ladran los perros. Adela está levantada porque dice que quiere agua. Aparece la abuela con una oveja en brazos. Todas se despiertan. La abuela les explica que es un niño, y que Pepe va a devorar a todas ellas porque son “granos de trigo,”no, mejor “ranas sin lengua”. Martirio le pide a Adela que no vuelva a ver a Pepe porque este es de Angustias, confiesa que también lo ama y que ya no la mira como hermana sino como mujer. A Adela no le importa que le pongan la corona de espinas como hacen a las que están con un hombre casado, ya que tiene pensado marcharse a una casita adonde él pueda ir cuando lo desee “a un caballo encabritado soy capaz de poner de rodillas con mi dedo meñique”. Martirio chilla y le cuenta a su madre que Adela ha estado con Pepe y que tiene pajas en las enaguas. Adela arrebata a su madre el bastón, lo parte en dos y dice que ahora solo manda en ella Pepe, que ahora está en el corral como si fuera un león. La madre coge una escopeta pero falla. Martirio grita que lo ha matado, pero es mentira. Bernarda le pide a Adela que abra la puerta de su cuarto “No creas que los muros defienden de la vergüenza”. Adela se ha ahorcado. Bernarda concluye diciendo “Ella ha muerto virgen, y no quiero llantos, lloraremos a solas.” Análisis de La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca. . Realizado por Gracia Fernández- Cuesta Valcarce. Profesora de Lengua y Literatura Española de St. George´s British School of Málaga 6 TEMAS: Destino trágico: Lorca quiere hacernos sentir dramáticamente el deseo, la frustración y la rebelión del personaje como si fueran nuestros. Adela, al igual que en la tragedia griega, tiene que elegir entre lo que le dice su corazón y lo que dictan las normas sociales. Actúe como actúe las consecuencias serán catastróficas. Opresión sobre la mujer: Lorca siente compasión con los seres desvalidos, oprimidos por la sociedad y se identifica con ellos, igual que sucedía con los gitanos en El Romancero Gitano. Poder del sexo: se volverá opresivo y destructor en el espacio cerrado de La casa de Bernarda Alba. Moral conservadora e hipocresía social: obsesión por la virginidad de la mujer, el miedo al qué dirán, las falsas apariencias. Bernarda es el máximo exponente de ese afán por aparentar. Además de los frecuentes comentarios sobre las vidas de los personajes externos a la casa y de las referencias a los orígenes de la Poncia. Clasismo: la sociedad está claramente jerarquizada, se muestra sobre todo en la relación que mantienen Poncia y Bernarda, a pesar de que se conocen desde hace mucho tiempo. Autoritarismo: Bernarda ejerce un autoritarismo despótico unido a su bastón. El deseo de libertad: Adela será la primera en mostrar prendas de un color diferente al negro y rebelarse contra su madre. Ella será la verdadera víctima de las circunstancias que envuelven a la casa. El cumplimiento con el designio imperioso de las leyes naturales e intuitivas: hay referencias simbólicas la masculinidad, la pasión, el deseo sexual primitivo representado en los dos caballos, el de Pepe el Romano y el garañón en celo que relincha dentro de la casa. El deseo también está presente en la reiterada mención del calor que hace hervir la sangre de las hermanas. Temas secundarios: El odio: se observa en el diálogo que mantienen las hermanas entre sí. La envidia: en la relación entre las hermanas. Angustias, por ser la heredera de la fortuna y futura mujer de Pepe. Tanto Martirio como Adela luchan continuamente por los favores de Pepe, formando un triángulo de enemistades entre ellas. El dinero: Angustias será la que más dinero tiene y también más posibilidades de casarse. Análisis de La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca. . Realizado por Gracia Fernández- Cuesta Valcarce. Profesora de Lengua y Literatura Española de St. George´s British School of Málaga 7 PERSONAJES Lorca concede el protagonismo a las mujeres. Apenas describe su apariencia física, su individualidad se ve dificultada porque muchas de ellas son de edad semejante, llevan vestidos negros y pañuelos del mismo color en la cabeza e incluso tienen nombres que suenan parecidos (Adela, Adelaida y Amelia). La propia Bernarda las trata como si fueran una sola, pues las ve como títeres sin voluntad: “Fuera de aquí todas”, “Vosotras al patio”. En consecuencia ellas suelen actuar al unísono “Todas arrastran a la vieja”. Al descubrir el cadáver de Adela, la madre les asigna un destino común que también le incluye a ella:” Nos hundiremos todas en un mar de luto”. BERNARDA Su nombre significa “con fuerza o empuje del oso”. Es una mujer que ha enviudado dos veces. Manifiesta su poder llevando un cetro que recuerda al de Júpiter. Es un personaje trágico pues determina con sus errores la destrucción de su núcleo familiar. Es incapaz de ver la realidad y está obsesionada por la limpieza (= obsesión por la honra). Es tirana, hipócrita, utiliza un lenguaje muy dictatorial y le importa mucho el qué dirán. Cree que a los hombres todo se les consiente. Piensa que ella pertenece a una clase social superior. Bernarda asume los códigos sociales hasta el punto de acallar su dolor ante la muerte de su propia hija. A la larga se revela como un personaje vacío ajena a los valores que aparenta defender, por ejemplo la religión es en ella simple práctica externa. Tras su máscara de inflexibilidad oculta un profundo miedo al mundo que la rodea, que considera amenazador, de ahí que se encierre en su casa con su familia. Una a una las mujeres de la casa se van rebelando contra ella. Primero Poncia y María Josefa, después sus hijas en especial Adela que llega a romper el bastón de mando “Aquí se acabaron las voces de presidio. No dé usted un paso más, en mí no manda nadie más que Pepe”. ANGUSTIAS Su nombre significa “opresión, congoja”. Es un personaje angustiado por el paso del tiempo. Se hace vieja y no ha encontrado marido. Resulta patéticamente frívola cuando se empolva la cara. Jamás discute el sistema basado en las apariencias. Se piensa casar con Pepe el Romano gracias a su dinero. Lo que más desea es salir de la casa y del poder de su madre. MAGDALENA Significa “desconsolada, lacrimosa” Es la segunda hija y la que más quería a su padre. Está convencida de que nunca se casará, y habría deseado haber nacido varón. Tanto ella como Amelia han aceptado el poder de su madre con resignación. Análisis de La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca. . Realizado por Gracia Fernández- Cuesta Valcarce. Profesora de Lengua y Literatura Española de St. George´s British School of Málaga 10 pasan entre uno y otro. La acción acontece en pleno verano y nos habla de unas mujeres encerradas y sometidas a un insoportable ardor erótico. ESPACIO A medida que progresa la narración nos adentramos más en la casa y simbólicamente en el alma de las personas. Hay una riqueza costumbrista que nos pone en contacto con el pueblo y lo que allí ocurre. La acción se desarrolla en la casa de Bernarda Alba, un espacio cerrado. El escenario varía en cada acto: una habitación en el primero, otra en el segundo y un patio interior en el tercero. Es el mundo del luto, del silencio, de la ocultación. A este lugar se le compara en la obra con “un presidio, un convento, un infierno”, si bien algunos personajes ven en ella el refugio que los protege de toda amenaza externa. El mundo exterior se opone totalmente al interior de la casa. Del exterior proceden los elementos que perturban el inmovilismo de la casa: los ruidos que señalan la actividad de los hombres, los silbidos y las toses de Pepe, el jaleo que se produce en el pueblo cuando linchan a la hija de la Librada. Del exterior llegan ecos de un erotismo desatado donde los hombres ejercen su dominio y disfrutan de su libertad. El pueblo en su conjunto es una cárcel donde la menor rebelión es castigada colectivamente con brutalidad. Por todas partes se espía, se critica y se murmura. Las hijas saben que la salida de la casa tampoco resolvería la situación, la única solución es el matrimonio. El pueblo es considerado como un mal pueblo por tener pozos en vez de un río. En este caso el río simboliza la fuerza vital, el erotismo. Mientras que el pozo simboliza la muerte. En el espacio interior hay alusiones a una serie de lugares ausentes físicamente: El corral convertido en el auténtico ámbito del deseo, es allí donde se producirán los encuentros entre la criada y Antonio Benavides, donde se suelta al excitado caballo garañón para que se calme y donde Adela se revuelca en la paja con Pepe. Las habitaciones de las hermanas: territorios de las oscuridades del deseo y de la frustración. Poncia “hay una tormenta en cada cuarto”. Ni siquiera hay libertad. Adela dice “desearía ser invisible”. La sala de estar es como la plaza del pueblo, y las habitaciones de las hijas son como las casas familiares frente al pueblo: las hijas se espían, oyen detrás de las puertas, se convierten en vecinas de sus propias hermanas. Las puertas y ventanas: fuente a la vez de esperanza y de frustración, deberían facilitar el contacto con el exterior pero niegan la huida.”Haceros cuentas de que hemos tapiado con ladrillos puertas y ventanas”. Bernarda no permite a sus hijas que miren Análisis de La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca. . Realizado por Gracia Fernández- Cuesta Valcarce. Profesora de Lengua y Literatura Española de St. George´s British School of Málaga 11 por la ventana. Las ventanas tienen rejas que dificultan el contacto físico entre los novios. LENGUAJE Maestría en el diálogo que tiende a presentarse como si se tratase del lenguaje oral, predominando las réplicas cortas y vivaces. Cada cual habla según su carácter. Creándose así una atmósfera dramática y la individualización de los personajes. El lenguaje lorquiano tiene un intenso sabor popular en los giros, en el gusto por la hipérbole “si quieres te daré mis ojos” y en los refranes” lengua de cuchillo”, pero también encontramos una dimensión poética por el simbolismo que se consigue a través de imágenes, comparaciones y metonimias (“hilo y aguja para la hembra, látigo y mula para el varón”). La obra está escrita en prosa sencilla, elegante, poética y profunda. Solo dos veces se oirá el verso y el canto (en la nana y en el cantar de los segadores). En ambos casos, las coplas están llenas de significado: la presencia de los hombres deseados y el anhelo de maternidad con que sueñan las hijas encerradas. A través de las acotaciones (que nos dan información sobre el decorado, la iluminación, el vestuario y el tono de voz) se hace más creíble la representación. Bernarda usa expresiones sentenciosa para reflejar su carácter autoritario, mientras que María Josefa se vale del lirismo para expresar los instintos reprimidos y defender el deseo de libertad. Hay tensión entre el silencio, el monólogo y el diálogo. La palabra se convierte en un arma de destrucción porque los habitantes del pueblo se pasan la vida murmurando. SÍMBOLOS Todas son mujeres van vestidas de negro. Resulta significativo que se especifiquen las edades de Adela (20), Angustias (40), Bernarda (60) y Mª Josefa (80), cuatro momentos de la vida del ser humano. Algunas se presentan con denominaciones genéricas: Criada, Mendiga, Muchacha, Mujer 1… Las etimologías de sus nombres resultan esclarecedoras. María Josefa contiene los nombres de los padres de Cristo y se presenta llevando una oveja. Se trata de un símbolo sacrificial de procedencia cristiana, y la oveja augura la muerte de Adela. Poncia lleva el nombre de Pilatos, muestra como él pasividad ante el sacrificio al abstenerse de intervenir en el proceso.”Yo no puedo hacer nada”, “El día que estalle nos barrerán a todas”, “Yo he dicho lo que tenía que decir”… La presencia de animales facilita la intensificación de determinados rasgos de los personajes: la asociación de Pepe a lo equino aumenta su prepotencia. Los perros Análisis de La casa de Bernarda Alba de Federico García Lorca. . Realizado por Gracia Fernández- Cuesta Valcarce. Profesora de Lengua y Literatura Española de St. George´s British School of Málaga 12 refuerzan la aparente sumisión de la Poncia:”pero yo soy buena perra, ladro cuando me lo dice y muerdo los talones de los que piden limosna cuando ella me azuza”. Pepe es identificado con un león, mientras que María Josefa llama a Bernarda “cara de leopardo” y a Magdalena “cara de hiena”, y para que no haya dudas del sufrimiento y envidia que soporta la hermana defectuosa físicamente “Martirio, cara de martirio”. El caballo garañón también es un símbolo sexual: “Al amanecer se le echarán cinco yeguas” (como las cinco hijas de Bernarda). El mundo vegetal se vincula con el sexo: las rosas del canto de los segadores, la corona de flores de Paca la Roseta y de María Josefa, el trigo que simboliza la fecundidad. La casa representa el mantenimiento del orden y de la seguridad frente a un espacio externo. La existencia de lugares, acciones o personajes fuera de ese recinto se conoce por alusión. Sabemos así de un corral contiguo, y de calles colindantes en las que se reúnen los vecinos. El calor contribuye a intensificar la tensión dramática y a moldear el carácter triste de los habitantes de las tierras secas frente a la de los habitantes de las tierras húmedas. También se asocia con el fatal destino fatal de los personajes. El pueblo no tiene ríos (vida) pero sí pozos, hay un contraste entre el agua estancada (envenenada) de los pozos con el agua limpia e infinita del mar. El mar simboliza el amor sin barreras, la libertad. Poncia evoca al mar como espacio de paz “A mí me gustaría cruzar el mar y dejar esta casa de guerra”. María Josefa como símbolo de futuro y de vida, y dice que quiere casarse con un joven a la orilla del mar. El agua simboliza la libertad y el contacto con la naturaleza. En determinados casos sirve para aumentar la sensación claustrofóbica de los protagonistas: Magdalena se levanta de madrugada a refrescarse y Martirio expresa su deseo de que lleguen las lluvias. La sed hace referencia al deseo sexual. Adela y Martirio tienen sed. El caballo cuando da coces también tiene sed. El bastón como símbolo del poder tiránico y de la ceguera de Bernarda ante las pasiones de sus hijas. Cuando Adela lo rompe acaba la tiranía. El cromatismo: tanto el decorado como los vestuarios están dominados por el contraste entre el blanco y el negro. El blanco puro de la habitación del primer acto está cargado de simbolismo, pues es el de los cementerios tan silenciosos como la casa de Bernarda y se identifica con la limpieza de honra. El color blanco de las paredes de la casa se va apagando a medida que transcurre la trama, pasando de blanquísimas (Acto I) a “ligeramente azuladas” (Acto 3). El contraste entre el blanco y el negro refuerza la idea de documental fotográfico: blanco para lo positivo (la vida, la libertad, la sexualidad) mientras que lo negro se refiere a la muerte (Adela muere de noche) y al fanatismo religioso (luto). La oposición entre estos dos colores se rompe al entrar en juego el verde, que aparece asociado a la vida. Magdalena relata cómo su hermana Adela se ha puesto un traje