¡Descarga Obra en Florencia de Leonardo da Vinci y más Resúmenes en PDF de Historia del Arte solo en Docsity! Obras Leonardo da Vinci en Florència La terza maniera de Vasari s’inicia amb Leonardo. En el segle XIX, les innovacions tecnològiques porten a centrar-se en el Leonardo inventor i enginyer; oblidant la seva vessant artística. Pero això es un acte erroni; ja que per a Leonardo la ciència li servia per tal de poder millorar en el camp pictòric. Per a ell, no hi ha una disciplina més important que la pintura. El jove Leonardo ingressa al taller de Andrea Verrocchio, amb gran renom a l’època del Quattrocento. A més de pintor, Verrocchio era escultor on potser va destacar molt més. Es en el seu taller on Leonardo aprèn escultura i perfecció la manera en la qual ell pinta. Es dona a conèixer molt aviat i destaca la seva mà. OBRAS: - BAPTISME DE CRIST. LEONARDO DA VINCI I VERROCHIO En el quadre del Baptisme de Crist de 1475/1478, l’àngel de la part inferior esquerre es pintat per part de Leonardo. Això ens dona la idea de que ja de jove, Leonardo ja es converteix en un ajudant del mestre, de Verrocchio. En els últims estudis, s’ha vist clarament la mà de Leonardo en el plantejament del paisatge. Ell sempre planteja aquest tipus de paisatges, creats a partir de l’sfumato. Fins al moment, s’havia utilitzat la tècnica pictòrica amb tremp. Però Leonardo canvia a l’oli, cosa que permet crear veladures i aquest tipus de atmosfera i composició. - ANUNCIACIÓ. ¿LEONARDO I VERROCHIO? A partir d’aquí es produeix una col·laboració entre aquest dos personatges, ja que trobem a un Leonardo que treballa a sou i que acaba fent encàrrecs que es feien a Verrocchio. En aquesta Anunciació desapareix la mà del mestre. En es aquest moment que Verrocchio es centra molt en el camp de l’escultura, i potser es per això que Vasari diu que al expressar Leonardo totes les seves virtuts en el camp de la pintura, el seu mestre abandona la pintura per tal de centrar-se en l’escultura. Això no es així, ja que a Verrocchio li feien molts encàrrecs escultòrics en aquell moment, i es per tant que ell decideix passar-li tots els encàrrecs pictòrics que li fan a Leonardo. La Maria que ens mostra Leonardo es una dona que accepta la responsabilitat que li presenta l’àngel i es presenta molt segura de si mateixa.. amb una mà apunta al llibre que estava llegint, fent- nos veure l’interès que té per la lectura. L’altre mà la te en un gest de salutació, sense cap mena de por expressada en el rostre. Detallisme en la descripció de totes les plantes del jardí i el trapeig del vestit de Maria, son dos dels molts elements que ens corroboren com Leonardo era un artista molt meticulós i amb molt d’estudi i esbós previ – ja que hi ha estudis del vestit de Maria. Ens tornem a fixar en el paisatge, format per una gran quantitat de capes de pintura, creant l’sfumato. En composició tenim un primer terme molt il·luminat, en una segona pantalla molt fosca i per últim molta il·luminació amb les muntanyes, cosa que ajuda a la creació de la profunditat. Es el primer que desenvolupa aquesta teoria i que la posa per escrit. - MADONNA BENOIS. LEONARDO DA VINCI La primera obra desvinculada totalment de Verrocchio es la Madonna Benois. La pintura es interessant per que manifesta clarament el camí de la projecció humana dels personatges divins, ja que veiem una relació maternofilial. La flor que podem veure en les mans del nen, te forma de doble creu; cosa que premuneix la seva mort. Es la primera pintura inacabada de Leonardo, que s’evidencia a partir de la boca fosca de la Maria on hi falten les dents i el fet de que no es veu cap tipus de paisatge a la finestra. - ADORACIO DELS REIS MAGS. LEONARDO DA VINCI L’inacabament de l’Adoració dels Mags es un exemple de que Leonardo no va poder acabar l’obra per necessitats personals i vitals. En si, aquesta “pintura” és més bé un dibuix preparatori. El que podem veure aquí es unes parts molt fosques fetes amb carbonet, aquarel·la, tinta i oli. Leonardo tenia molt clara la composició de la obra, ja que hi ha molts dibuixos preparatoris que ens ho indiquen. Tots es trobem a la Galeria dels Uffizi. Es interessant veure com primer es dibuixen les figures nues i després es vesteixen, per tal de que el moviment sigui el més fidel possible.
