¡Descarga Resumen por actos de las características de Bodas de Sangre y más Resúmenes en PDF de Lengua y Literatura solo en Docsity! viernes, 2 de marzo de 2018 Notas y Reflexiones acerca de “Bodas de Sangre” de Federico García Lorca Inspirado por el trágico suceso de Níjar, Lorca escribió la obra “Bodas de Sangre”. La obra difiere en mu- chos aspectos de lo que sucedió en realidad, pues la novia -Francisa Cañada Montes, “Paquita la coja”- huye y abandona a su novio -Casimiro Montes- antes de que se produzca la boda. Como resultado de la persecución, el primo de la novia -Francisco Montes- muere de tres tiros en la cabeza. El asesino no es el novio, quien sale vivo en esta historia, sino el hermano del novio, casado con la hermana de la novia… un lío, lo sé. Al parecer, Carmen Cañada, hermana de la novia, quería las tierras que heredó de su padre Paquita, por lo que tramó el noviazgo entre su hermana y Casimiro. Al huír Paquita, salieron en su persecución y ma- taron a Francisco Montes, cuyo cadáver fue hallado cerca de donde se encontraba novia (no se especifica si Paquita y su primo tenían una relación). Lorca carga el ambiente de la obra de tensión y muerte, y desarrolla la obra en un pueblo andaluz, Níjar, que puede identificarse con cualquier otro pueblo de la época. No da nombres a los personajes porque el ano- nimato representa la “extratemporalidad trágica”, ejemplificando unas vidas apagadas y asfixiadas, por los hijos que mueren y el trabajo interminable. Lorca utiliza además muchos símbolos para aportar más drama y significado a la obra. PRIMER ACTO Ya desde el primer acto Lorca trata el tema de la muerte (tema que imperará a lo largo de la obra). Nos presenta al Novio y a la Madre, quien vive del odio que siente hacia los Félix, a quienes culpa por la muerte de su marido e hijo. Clama venganza por los suyos, y ve en el Novio al reparador de esas muertes. Se suceden las referencias sobre las navajas, pues la Madre las ve como portadoras de la muerte. También se trata el tema de la relación entre hombres y mujeres: la mujer como sombra del hombre, sin cuestionar y sirviendo tanto en el hogar como en la cama. La conversación entre la Madre y la Vecina son reflejo de la sociedad de entonces: las opiniones sobre la gente se sustentan en cotilleos y sospechas, la opinión pública es determinante en la aprobación o no de la gente. Lorca aporta un elemento trágico al anticipar el desenlace de la histo- ria al santiguarse la Madre por la relación que tuvo la Novia con Leonardo, familiar de los Félix. La canción de cuna que cantan la Mujer y la Suegra al niño, representa un “coro trágico” y un con- trapunto al intercambio de palabras entre Leonardo y su Mujer. Ella presiente que algo va mal y al final de la escena le pregunta a su marido, anticipando, al igual que la Madre al santiguarse, que el desenlace de la historia será una tragedia. El Padre de la Novia y la Madre del Novio debaten sobre la unión de sus hijos. Hablan de descen- dientes y de las ventajas que suponen este matrimonio, aunque queda patente la rivalidad entre ambos personajes, nacida del orgullo y del dominio de tierras, tan importantes para la pequeña burguesía dedicada al campesinado. Otro tema fundamental para ambos es la honra de la mujer: sin ella, no vale nada. Contrasta con el valor que le da la Madre a la “hombría” de los hombres, como prueba de su capacidad de tener hijos. Sin embargo, la Madre sostiene que su hijo es virgen para que el juego de purezas sea idén- tico entre la Novia y el Novio. La conversación entre la Novia y la criada resaltan la apatía y la desgana que siente por su matri- monio, haciendo Lorca referencia a un “caballo desbocado”, símbolo de pasiones, para que el lec- tor no olvide el transfondo trágico de la obra. 1
