Monet à Paris, Résumés de Arts

Télécharge Monet à Paris et plus Résumés au format PDF de Arts sur Docsity uniquement! Bruno Delarue Monet à Paris Monographies citadines Q 7 TERRE EN VUE 2 3 Si Monet, qui passa sa jeunesse au Havre, effectua son premier séjour à Paris en 1859, il ne prendra la capitale pour motif qu’à partir de 1867, et cessera dès 1878. Durant ces douze années, il va se concentrer sur une petite dizaine de lieux ne revenant jamais, hormis pour le parc Monceau, à un même endroit après qu’il s’y soit attardé l’une ou l’autre année. A l’inverse de Manet, de Degas, ou même de Renoir, Monet n’a peint de Paris que des vues en extérieur, c’est-à-dire des paysages urbains. Nulles scènes de théâtre, de bordels ou de cafés parmi ces trente-cinq toiles, si on inclut à ce décompte les cinq tableaux de la Grenouillère. Quelles soient plus ou moins animées, toutes ces scènes privilégient le paysage à l’humain au grand dam d’un peintre tel que Toulouse-Lautrec qui détestait le paysage et ne montrera de Paris que des lieux enfumés. 1867, la fin de l’apprentissage En 1867, Monet s’installe de nouveau à Paris où il avait étudié dans l’atelier de Charles Gleyre. Le 27 avril, il demande l’autorisation officielle de peindre depuis la façade du Louvre. Installé au ni- veau des colonnades en compagnie de Renoir, il profite d’un point de vue stratégique sur la Seine d’un côté, et sur l’église Saint-Ger- main-l’Auxerrois de l’autre. Trois tableaux seront peints de cet en- droit : Le Quai du Louvre (W 83), Saint-Germain-l’Auxerrois (W 84) et Le Jardin de l’infante (W 85). Les trois s’attachent à rendre avec pré- cision les détails architecturaux et répondent encore à la tradition pittoresque des vues parisiennes. Seule la palette claire apporte un peu de modernité à ces vues convenues et encore fort raides. Par rapport aux marines, beaucoup plus libres, peintes au Havre cette même année, ces tableaux dévoilent un jeune Monet impressionné par le poids de la ville et de son histoire. Il est amusant de consta- ter que dans Saint-Germain-l’Auxerrois, à l’instar de son ami Renoir, Monet a cadré son tableau sur la seule église prenant bien soin de ne pas montrer le beffroi néo-gothique dont elle venait d’être flan- quée, ni la nouvelle mairie du premier arrondissement récemment construite sur des plans néo-Renaissance de Théodore Ballu. Doit- on y voir là un geste politique anti-haussmannien comme il a souvent été attribué à Renoir, ou plus simplement y percevoir un rejet de tout ce qui est néo, rappel du goût romantique de la reconstitution prôné par Viollet-le-Duc ? 8 9 effets de l’eau qui fera date au point de devenir une marque de la peinture impressionniste, et réussit à entraîner son ami Renoir dans cette conception de la peinture. Si l’on se permet d’affirmer que c’est Monet l’instigateur, c’est parce qu’au lendemain du séjour à la Grenouillère Renoir, seul dans son atelier et face à ses problèmes de peintre, va retomber dans une peinture bien plus conventionnelle. Monet, qui ne mange pas tous les jours à sa faim et qu’aide son ami tant qu’il le peut, rêve d’exposer au Salon une grande toile de la Grenouillère. Mais celle-ci sera refusée. 1871-1872, Le Pont-Neuf Entre un voyage en Hollande et un séjour à Rouen, Monet ne peint cette année-là qu’un seul tableau de Paris, une vue du Pont-Neuf prise du même endroit que le peignit Renoir, c’est-à-dire depuis le premier étage d’un café situé au coin du quai du Louvre et de la rue de la Monnaie. Mais il ne semble pas que les deux amis aient peint ensemble car la journée fort ensoleillée chez Renoir et pluvieuse chez Monet indique deux moments différents. A moins que Mo- net, dont le tableau peut être considéré comme une étude, ait saisi une averse passagère. C’est en tout cas bien sous la dénomination d’esquisse qu’il sera vendu à Du Fresnoy en octobre 1877. Ci-contre Le Pont-Neuf huile sur toile 51,6 x 72,4 cm Dallas Museum of Art, Texas @ Bridgeman Images 10 11 1873, le boulevard des Capucines Depuis janvier 1872, Monet habite Argenteuil une maison louée à la veuve de Louis-Eugène Aubry grâce à l’intermédiaire de Manet. De cet atelier de bord de Seine, il consacre une grande part de sa production à la région et surtout au fleuve. Cependant, deux repré- sentations de Paris vont animer cette année 1873 assez peu produc- tive. Ces deux vues s’avèrent particulièrement intéressantes pour deux raisons : la première, parce qu’elles sont les seules peintes par Monet ayant pour sujet l’animation des grands boulevards tels qu’ils ont été conçus par Haussmann ; la seconde, parce que Monet s’est installé dans l’atelier du photographe Nadar au 35 boulevard des Capucines, à l’endroit même où aura lieu l’année suivante la première exposition impressionniste. Exposition qui fera le scandale que l’on sait, pour le compte-rendu de laquelle Le Charivari, dans son numéro du 25 avril 1874 titrera : « L’Exposition des impres- sionnistes » donnant ainsi le nom à ce mouvement quand les autres journaux tels que Le Rappel, Le Siècle ou Le Gaulois ne parlaient que de « L’Exposition du boulevard des Capucines ». Mention spéciale pour La Presse avec ce titre assez bien vu : « L’Exposition des Ré- voltés. » Les deux toiles sont de même format sauf que l’une est utilisée dans sa largeur et l’autre dans sa hauteur. La toile horizontale (W 292) Ci-contre Le Boulevard des Capucines, 1873 huile sur toile State Pushkin Museum of Fine Arts © akg-images