Analisi del testo : The Chimney Sweeper, Tyger, London, Sintesi del corso di Letteratura Inglese

Scarica Analisi del testo : The Chimney Sweeper, Tyger, London e più Sintesi del corso in PDF di Letteratura Inglese solo su Docsity! Lo spazzacamino di William Blake Nel 1789 (l'anno dell'inizio della Rivoluzione francese), Blake pubblicò le sue Songs of Innocence , tra cui The Chimney Sweeper . Il poema è in prima persona, su un giovanissimo spazzacamino che espone i mali dello spazzacamino come parte delle crudeltà create dall'improvviso aumento della ricchezza. La poesia fu usata come un foglio di calcolo o propaganda contro il male di Spazzacamino. La vita dello spazzacamino era fatta di miseria e sfruttamento. Le grandi case create dalla ricchezza del commercio avevano canne fumarie orizzontali che riscaldavano enormi stanze che potevano essere pulite solo da un bambino che strisciava attraverso di esse. Queste canne sono diventate letteralmente bare nere, che hanno ucciso molti ragazzini. Il compito quotidiano di uno spazzino era di corteggiare la morte a causa dei rischi di soffocamento e ustioni. Questi bambini erano orfani o fondatori o venivano venduti da genitori poveri ai maestri spazzini per un minimo di due ghinee. Soffrivano di tumori causati dalla fuliggine e occasionalmente i bambini piccoli terrorizzati dall'inchiostro nero dei Camini si perdevano al loro interno e venivano recuperati solo i loro scheletri. Analisi dello spazzacamino Stanza Uno Quando mia madre morì ero molto giovane, E mio padre mi ha venduto mentre ancora la mia lingua Poteva a malapena piangere “'piangi! 'piangere! 'piangere!'piangere!" Quindi i tuoi camini spazzano e nella fuliggine dormo. In questi ventiquattro versi del poema di William Blake , The Chimney Sweeper , un ragazzino, racconta la storia della sua vita disperata e le tristi storie degli altri spazzacamini. Il ragazzino racconta che era molto giovane quando morì. Fu poi venduto da suo padre a un Master Sweeper quando la sua età era così tenera che non riuscì nemmeno a pronunciare la parola "spazzare" e piangendo a dirotto "piangeva" e piangeva continuamente. Il gioco di parole inteso attraverso l'uso della parola "piangere" tre volte nella terza riga di questa strofa ha un significato patetico. La maggior parte degli spazzacamini, come lui, erano così giovani che non potevano pronunciare spazzare e lisped 'piangere'. Da quella tenera età il ragazzino spazza il camino e dorme di notte nel corpo macchiato di fuliggine, senza lavare via la fuliggine (oscurità). Stanza Due C'è il piccolo Tom Dacre, che pianse quando la sua testa Che era arricciato come la schiena di un agnello, era rasato, così ho detto, “Silenzio, Tom! non importa, perché quando la tua testa è nuda, Sai che la fuliggine non può rovinarti i capelli bianchi. " Nella seconda strofa, il piccolo narratore ci racconta la triste storia di Tom Dacre.Questo è un personaggio molto famoso nelle molte poesie di Blake. Tom fu chiamato "Dacre" perché apparteneva all'Almshouse di Lady Dacre, che si trovava tra St. James Street e Buckingham Road. I detenuti di Almshouse erano orfani trovatelli, che potevano essere adottati solo dai poveri. Potrebbe essere un padre adottivo che ha racchiuso il ragazzo Tom vendendolo a un Master Sweeper. Tom pianse quando gli fu rasata la testa, proprio come la parte posteriore di un agnello viene rasata per la lana. Il narratore quindi disse a Tom di non piangere e di mantenere la pace. Il narratore ha detto a Tom di essere calmo perché i pidocchi non si riproducono nel patè senza capelli e non ci sarà alcun rischio che i capelli prendano fuoco. Stanza Tre E così era tranquillo, e quella notte stessa, Mentre Tom dormiva, aveva una vista del genere! Quelle migliaia di spazzatrici, Dick, Joe, Ned e Jack, Erano tutti rinchiusi in bare di nero; La terza strofa continua la storia di Tom che è stato calmato dalle parole consolanti del narratore. Quella stessa notte, mentre dormiva, Tom vide una visione meravigliosa. Vide nel suo sogno che molti spazzacamini, che si chiamavano Dick, Joe, Ned e Jack, erano morti e i loro corpi giacevano in bare a gabbia, fatti di legno di colore nero. Stanza quattro E venne un angelo che aveva una chiave luminosa, E aprì le bare e le liberò tutte; Poi giù per una pianura verde, saltando, ridendo corrono, E lavati in un fiume e risplendi al sole. Nella quarta strofa, la visione è completata. Un angelo, che portava una chiave splendente, si avvicinò alle bare. L'Angelo aprì le bare che contenevano i corpi e liberò tutti i corpi dalla schiavitù delle bare. I piccoli spazzini liberati del camino corsero lungo un terreno verde, si lavarono nell'acqua di un fiume e si asciugarono alla luce del sole per dare un bagliore pulito. Questo è stato davvero un momento molto piacevole per questi spazzacamini, che sono stati liberati dalle catene di schiavitù, sfruttamento e lavoro minorile. Stanza Cinque Poi nudi e bianchi, tutte le loro borse lasciate indietro, Sorgono sulle nuvole e si divertono nel vento. E l'angelo disse a Tom, se fosse stato un bravo ragazzo, Avrebbe Dio per suo padre e non vorrebbe mai la gioia. Nella quinta strofa, il ragazzino continua a narrare la visione onirica di Tom. Tutti i ragazzini erano nudi e bianchi dopo il lavaggio. Erano nudi perché i loro sacchi di vestiti erano rimasti indietro. Hanno eliminato il peso della vita insieme ai sacchi di fuliggine al momento della morte. Ora nudi e bianchi, i ragazzini spazzacamino cavalcano le nuvole e giocano nel vento. L'immagine di nuvole che fluttuano liberamente è la metafora di Blake per la libertà dai confini materiali del corpo e un importante simbolo visivo. L'Angelo disse a Tom che se fosse stato un bravo ragazzo avrebbe avuto Dio per suo padre e non ci sarebbe mai stata mancanza di felicità per lui. Stanza Six E così Tom si svegliò; e ci alzammo nel buio E ottenuto con le nostre borse e i nostri pennelli per funzionare. Sebbene la mattina fosse fredda, Tom era felice e caloroso; Quindi, se tutti fanno il loro dovere, non devono temere danni. Nell'ultima strofa del poema di Blake, The Chimney Sweeper , il narratore racconta che Tom si svegliò e la sua visione da sogno si interruppe. Tom e altri ragazzini spazzini si alzarono dai loro letti nel buio. Si prepararono a lavorare portando le loro borse per la fuliggine e le spazzole per pulire il camino. La mattina era fredda, ma Tom, dopo il sogno, si sentiva caldo e felice. Stanza 3 E quale spalla e quale arte Potresti torcere i tendini del tuo cuore? E quando il loro cuore ha iniziato a battere, Quale mano morta? E che piedi terrificanti? Il poeta in questa strofa discute le caratteristiche fisiche dell'onnipotente creatore, contemplando le sue varie caratteristiche fisiche. Le linee si perdono nella traduzione mentre il poeta si interroga in profondità sugli attributi fisici di Dio, che potrebbe anche essere un'allegoria delle caratteristiche di Tyger. Stanza 4 Che martello? Qual è la catena? In quale fornace era il tuo cervello? Che incudine? Che stretta mortale Osa la sua mortale chiusura di terrori Questa strofa mette in discussione i passaggi coinvolti nella creazione dell'onnipotente creatura della giungla, il tyger. Un riferimento allegorico al fabbro, ipotizza un creatore intelligente che sviluppa la sua creazione come un fabbro mentre taglia, martella e forma il metallo dopo un duro lavoro. La strofa è intrisa di poesia ritmica, che aggiunge stile e colore. Come sembra, il poeta sta diventando impaziente e si mette in discussione la fede e la sua tuta. Stanza 5 Quando le stelle gettarono le loro lance, E innaffiò il cielo con le loro lacrime, Ha sorriso per vedere il suo lavoro? Chi ti ha fatto l'agnello ti ha fatto? Questi sono i versi "cristiani" della poesia. La prima riga indica chiaramente la degradazione dell'arcangelo-angelo 'Satana' di Dio come un segno di ribellione contro la volontà di Dio. È anche un riferimento velato al poema di John Milton "Paradise Lost". Si riferisce al potente creatore che osserva con riverenza la sua creazione finalizzata. Questa strofa è puramente cristiana. L'agnello può significare "l'agnello di Dio" o l'agnello dal suo poema "L'agnello". Il primo è un riferimento aperto a Gesù Cristo (l'Agnello di Dio), inviato da Dio sulla terra per espiare i peccati dell'umanità. Stanza 6 Tyger Tyger, che brucia brillantemente Nelle foreste della notte, Che mano o occhio immortali Osa incorniciare la tua spaventosa simmetria L'ultima strofa è la ripetizione della prima come coro. Sebbene la parola "potrebbe" sia stata sostituita da "osa" dal poeta. Il poeta in questa sezione tenta di mettere in discussione l'abilità del creatore. Il poeta inizia a sfidare la capacità del suo creatore di creare questa potente creatura. Commento personale di The Tyger William Blake si basa sulla percezione generale che tutti gli esseri viventi debbano riflettere il suo creatore in qualche modo manieristico. I versi iniziali portano lentamente all'obiettivo primario del poema, contemplando Dio nei cieli sopra. In sostanza, la tigre è una creatura meravigliosamente enigmatica, ma allo stesso tempo letale. Ciò riflette anche la natura di Dio mentre contempla che un Dio potrebbe essere altrettanto amorevole e letale quando necessario. Di conseguenza, che tipo di essere può essere contemporaneamente violento e magnifico? Il poema esplora il dilemma morale del poeta in gran parte interessato all'entità metafisica.Diventa un'allegoria simbolica a Dio col senno di poi. Come sostiene il poeta, un'entità vivente così potentemente distruttiva può essere una creazione di un Dio puramente abile. Il poeta preclude l'idea della creazione della tigre in alcun modo accidentale o casuale. Sente che a questa tigre è stata assegnata un'immensa forza fisica in quanto può esercitare il suo comando su animali più deboli. L'ultima allusione all'agnello può connotare il suo riferimento alla poesia, "L'agnello" mentre confronta il timido animale vivente con quello della tigre. Dio ha creato la tigre come creatura dominante mentre l'agnello è semplicemente un debole rispetto alla tigre. Nel complesso, "The Tyger" è costituito da domande senza risposta, il poeta lascia i suoi lettori meditando sulla volontà del creatore, sul suo potere illimitato e sul timore reverenziale della sua creazione, un argomento triplice. In conclusione, il poeta termina la sua poesia con prospettive di innocenza ed esperienza, entrambi argomenti di grande interesse per lui. 'Songs of Innocence' e 'Songs of Experience' contrappongono lati opposti della natura umana, confrontando e contrastando l'innocenza con la corruzione. 'The Tyger' è un'estensione dello stesso tema, che rappresenta due diverse prospettive del mondo umano. William Blake non si schiera da nessuna parte, ma dipinge una visione del mondo opposta per i suoi lettori. Sembra anche contrario alle triplici forze di controllo della religione, al governo dispotico e alla repressione sessuale. Londra di William Blake Questa poesia, Londra , rivela i sentimenti del poeta nei confronti della società in cui viveva. Per resistere al 1800, l'Inghilterra doveva conoscere le società più restrittive, dove le leggi venivano infrante solo a pena di morte e le persone seguivano uno specifico protocollo sociale. La poesia Londra rivela i veri pensieri di William Blake sulla società in cui viveva. È ancora universale e senza tempo, poiché ogni società ha delle restrizioni che ha posto sulla vita umana. Il relatore chiarisce che crede che il governo abbia troppo controllo e che la società sia troppo severa. Analisi di Londra Stanza 1 Vado in ogni strada noleggiata, Vicino a dove scorre il Tamigi. E segna in ogni faccia che incontro Segni di debolezza, segni di guai. Nella prima strofa, l'altoparlante fornisce impostazione e tono. L'ambientazione può ovviamente derivare dal titolo, ma la prima strofa rivela anche che l'oratore sta camminando per una strada. Dice che "vaga per ogni strada noleggiata". Il termine "vagare" fornisce anche alcune informazioni sull'oratore. Sembra non essere del tutto sicuro di se stesso e un po' fuorviato, se non del tutto perso. L'uso del termine "noleggiato" suggerisce anche che le strade che percorre sono controllate e rigide.Non cammina in un campo libero, ma in un'area confinata, rigida, tracciata. L'oratore esporrà questa idea più avanti a Londra . Mentre cammina, nota qualcosa sui volti delle persone che passano. Sembra che ci siano segni di stanchezza in tutti loro. Descrive i loro volti come avere "debolezza" e "guai". Questo imposta il tono come malinconico. L'oscurità e la tristezza sembrano filtrare dalla voce dell'oratore mentre descrive i passanti. Stanza 2 In ogni grido di ogni uomo, In ogni bambino pianto di paura, In ogni voce: in ogni divieto, Le manette dimenticate dalla mente che sento Mentre la prima strofa imposta il tono di Londra , la seconda strofa dà una visione dei sentimenti malinconici di chi parla nei confronti delle persone che lo guardano passare. L'oratore rivela che dal grido del neonato, al grido dell'uomo adulto, sente le "manette dimenticate dalla mente". Questo dà un'idea della sua visione disperata dell'umanità. Le "manette" sono catene o un qualche tipo di catena che tiene in prigione una persona. Il fatto che queste catene siano "dimenticate nella mente" rivela che sono catene metaforiche create dalle idee stesse della gente. L'uso della parola "divieto" rivela che queste manette vengono messe lì dalla società. Un divieto, ovviamente, è una limitazione data dalla legge. L'uso di parole come "Charterd", "ban" e "manacles", rivela la sua convinzione che la società imprigiona metaforicamente le persone. Improvvisamente, diventa evidente che i pensieri, le pressioni e gli ideali della società sono sotto esame qui.