Docsity
Docsity

Prepara i tuoi esami
Prepara i tuoi esami

Studia grazie alle numerose risorse presenti su Docsity


Ottieni i punti per scaricare
Ottieni i punti per scaricare

Guadagna punti aiutando altri studenti oppure acquistali con un piano Premium


Guide e consigli
Guide e consigli

Romanticismo: Movimento Artistico e Letterario in Europa, Appunti di Elementi di storia dell'arte ed espressioni grafiche

Il romanticismo è un complesso movimento politico, filosofico, artistico e letterario diffuso in europa intorno al primo 1800, caratterizzato dalla crisi economica e sociale, l'industrializzazione e la restaurazione politica. L'artista romantico esprime i propri sentimenti nell'arte, contrariamente al neoclassicismo. In questo periodo nascono nuovi ideali di popolo e nazione, si ricercano i valori cristiani e si inizia a ricostruire i monumenti. La natura viene personificata in base ai sentimenti dell'autore, suscitando forti emozioni. Il sublime, il pittoresco e il genio sono concetti importanti in questo contesto. Caspar friedrich, john constable, francesco hayez e gustave courbet sono artisti romantici famosi per le loro opere che riflettono queste tematiche.

Tipologia: Appunti

2020/2021

Caricato il 09/10/2022

nicosiaf19
nicosiaf19 🇮🇹

4.7

(15)

41 documenti

1 / 2

Toggle sidebar

Documenti correlati


Anteprima parziale del testo

Scarica Romanticismo: Movimento Artistico e Letterario in Europa e più Appunti in PDF di Elementi di storia dell'arte ed espressioni grafiche solo su Docsity! ROMANTICISMO Il romanticismo è un complesso movimento politico, filosofico, artistico e letterario, diffuso in Europa intorno a inizio 1800, con il Congresso di Vienna. Napoleone viene sconfitto a Waterloo, in più c'è la restaurazione (si torna alle monarchie assolute). L'artista romantico va contro il neoclassicismo, perché vuole esprimere i propri sentimenti nell'arte. In questo periodo la società è il grave crisi economica e sociale, con la crescente industrializzazione e la restaurazione politica. Molto importante fu il movimento letterario dello STURM UND DRANG ovvero "tempeste e impeto", che apri la strada al romanticismo in Europa. Nascono dei nuovi ideali di popolo, connesso all'idea di nazione (cioè un insieme di individui legati da vincoli di lingua, religione, cultura e tradizioni). Si inizia a ricercare il medioevo, tornano molti valori cristiani, nasce il restauro dei monumenti. La natura veniva personificata dall'autore in base ai suoi sentimenti. Tornano quindi le passioni e i sentimenti. Si credeva che il passato di ogni uomo incidesse molto nel presente. Ci fu quindi maggior desiderio di conoscere, approfondire e rivendicare le proprie origini. La natura veniva fortemente personificata e in relazione ai sentimenti dell'artista, riesce a suscitare forti emozioni. Gli artisti cercano di toccare il tasto dell'emozione e della sensazione piuttosto che quello della ragione, avendo quindi il coinvolgimento emotivo degli spettatori.  SUBLIME: viene teorizzata da Kant in una sua opera e anche da Burke. Il sublime è una sensazione secondo la quale la natura è al di sopra dell'uomo, è più forte. E' un orrore dilettevole, dove paura e bellezza si incontrano.  PITTORESCO: è la descrizione della natura ma con animo calmo.  GENIO: è la persona che si distacca dalla realtà e dalla società. Genio è colui che grazie alla sua sensibilità artistica, riesce ad accedere al sublime. Geni si nasce e non si diventa, per la prima volta quindi si pensa che l'esperienza scolastica e accademica sia inutile. Caspar Friedrich Ad oggi è considerato uno dei massimi pittori tedeschi dell'800, eppure la sua grandezza fu apprezzata solamente dopo la sua morte, poiché era una persona cosi malinconica e solitaria, che le sue opere rimasero sue, non le volle far conoscere. Le maggiori tematiche romantiche della natura e del sublime si possono trovare nel VIANDANTE SUL MARE DI NEBBIA. In questo dipinto troviamo un uomo di spalle che in piedi sopra ad uno spuntone di roccia, guarda un paesaggio alpino nel momento dell'alba. La scena ha dei cambi di luce importanti, come per esempio il buio della roccia in contrasto con la luce dell'alba. La sensazione che l'artista vuole trasmettere è quella dell'infinita grandezza della natura, al cospetto della quale l'uomo è solo un viandante. John Constable Era particolarmente attratto dalla natura, egli si interessa soprattutto al paesaggio che per la prima volta viene vista come soggetto artistico autonomo. Egli preferiva studiare la natura dal vero. Una delle opere più celebri di Constable è LA CATTEDRALE DI SALISBURY che rappresenta perfettamente il naturalismo pittorico. La cattedrale viene incorniciata dagli alberi in primo piano, flessi quasi a formare un’arcata gotica. Nel cielo celeste ci sono nuvoloni primaverili. Francesco Hayez Hayez si dedica alla rappresentazione del VERO (la società, i sentimenti) associa quindi il bello al vero. Le sue opere non sono più rivolte a un'élite, ma a tutto il popolo e avevano tutte il fine di educare. L'opera più famosa di Hayez fu IL BACIO, così tanto che fu replicata altre due volte. Hayez realizzò quest'opera nel 1859. Rappresenta due giovani in abiti medievali che si scambiano un bacio che sembra furtivo, quasi come se fosse l'ultimo bacio. Si è ipotizzato che sia un bacio tra un patriota e la donna amata. Il muro dietro i due giovani è composto da pietre squadrate. La fanciulla è completamente abbandonata nell'abbraccio. La sua figura è impreziosita dal suo vestito di seta aderente al busto e gonfio al di sotto dei fianchi. Il tema del bacio era già stato trattato in precedenza da Hayez nell'Ultimo addio di Romeo e Giulietta" nel 1823.
Docsity logo


Copyright © 2024 Ladybird Srl - Via Leonardo da Vinci 16, 10126, Torino, Italy - VAT 10816460017 - All rights reserved