Descrizione del cubismo e descrizione completa di Picasso, Appunti di Elementi di storia dell'arte ed espressioni grafiche

Scarica Descrizione del cubismo e descrizione completa di Picasso e più Appunti in PDF di Elementi di storia dell'arte ed espressioni grafiche solo su Docsity! cubismo inventa uno spazio nuovo non prospettico(funzione di annullare l’unicità del punto di vista),lo spazio viene smontato cosicché persone,oggetti,ambiente per fondere insieme ,volto visto in più punti di vista. PIttura serve anche il cervello(frase di Cézanne ) allora secondo i cubisti bisogna allontanarsi dalla prospettiva a loro vogliono introdurre anche quello che la nostra anima conosce (in Cézanne non vengono disposti gli oggetti in modo prospettico ) Scomposizione in geometrie cubiste ,rappresentazione quasi solida di tutta l’opera ,non c’è differenza tra sfondo e primo piano. La rappresentazione prospettica è verosimile mentre la realtà è diversa da questo ,è molto più verosimile secondo i cubisti lo sviluppo di un cubo,ricerca di un linguaggio semplice che deve arrivare a tutti (come il disegno di un bambino che rappresenta una via di mezzo tra la bidimensionalità e tridimensionalità) PICASSO Già da piccolo inizia a disegnare disegno che colpiscono,viene iscritto all’Accademia di Pittura,il suo disegno è ricco di iconografie ,poi inizia a desiderare autonomia e con un gruppo di amici si trasferisce a Parigi e il contatto con l’Impressionismo gli provoca un cambiamento(ma l'amico di Picasso si suicida per amore ed è un trauma per Picasso ,infatti nel suo primo periodo toglie i colori vivaci,c’è sempre malinconia,attenzioni per la figura infatti ama Degas e Lautrec. Periodo Blu e va dal nero all’azzurro chiarissimo ,elimina tutto ciò che è associabile al calore,affronta temi malinconici in particolare il tema della famiglia,della povertà.Lui inizialmente è un bambino prodigio,lui utilizza tantissimi dettagli e lui vuole arrivare ad una pittura più facile Periodo Rosa dove ricompaiono i colori caldi,all'azzurro si associa una tinta color salmone ,tinte velate di una malinconia e sono immagini molto coinvolgenti come per esempio i miseri,i poveri o un gruppo di lavoratori,in particolare i clown del circo e le persone meno importanti del ciclo(essere costrizione di far ridere il clown (ricordo ai nani da giardino di Velasquez ) Periodo Negro perchè frequentando le esposizioni inizia ad avere un contatto con le sculture primitive provenienti dall’Africa che erano molto semplificate e molto intuitive ,forme che erano molto belle ,valorizzazione del senso materico ed erano sculture che solitamente erano fatte in legno Ogni opera è un insieme di tante rielaborazioni,pittura non è più come prima perché le altre opere sono ritenute vecchie LES DEMOISELLES 1907 non è un manifesto visto da tutti e capito da tutti ,è un quadro fondamentale per la maturazione di Picasso e quest’opera rimane nel suo atelier per molti anni e questo quadro serve per chiare le proprie idee e chiarire quelle dei suoi amici che visitano il suo atelier.Ragazze di avignone=5 prostitute che si mettono in mostra (ricordo a Lautrec o nelle bagnanti di Cézanne ),tema che era già stato affrontato da pittori precedenti,la differenza che scardina il passato è il linguaggio perché il nudo serviva per esaltare figure belle e piacevoli,ma Picasso si diverte a tagliare i corpi ,c’è un'alternanza tra spigoli acuti e morbide,le figure non sono realistiche e morbide ma utilizza quasi uno strumento di aggressività .Bidimensionalità che ricorda Gauguin in alcune forme ma soprattutto ricorda Matisse dove alcune linee sono spontanee ,non c’è volume ,non c’è chiaroscuro,appiattimento anche tra figura /sfondo sfondo=figure ,colori di fondo non possono essere ricondotti a qualcosa di certo.Anomalia è anche che non c’è una differenza tra sfondo e personaggio .Gusto per una rappresentazione che non è bella,le figure e il volto sono caratterizzate alcune sembrano indossare una maschera africana ,alcune figure ricordano una posizione di tradizione .FIgure laterali hanno maschere africane ,le tre centrali ricordano quella iberica ,la figura al centro ricorda lo schiavo morente di Michelangelo,quella in basso a dx è la ripresa del bagno turco di Ingres .Tra gli schizzi preparatori si può capire che l’opera è frutto di tanto studio e di tante prove che svolge nel disegno preparatorio. Avanguardia cubista : 1. analitica 2. sintetica Freud e valorizzazione del subconscio Einstein e la relatività,concetto di quarta dimensione contrastando con l’unicità del PV che ha origine nel rinascimento con Brunelleschi Bergson è un filosofo che lavora sul concetto di tempo e sulla percezione del tempo che condizionano il cubismo(introduzione 4 dimensione e l'immagine si distribuiscono sulla tela dei flash dell’esperienza che si è vissuto)il volto non è più la rappresentazione del volto bloccato ma si inserisce una frammentazione data dalla conoscenza del personaggio ,futurismo e surrealismo fase analitica: riduzione cromatica che rimangono i colori del grigio,della terra per togliere una vivacità e togliere il riconoscimento delle forme,è la fase più difficile e la fase dove ci vuole una guida per capire l’opera picasso e braque hanno una produzione molto simile,radicalizzazione di cézanne portando a una perdita del rapporto con il soggetto,prevale l’intelaiatura di linee orizzontali e verticali e questa immagine tende all’astrattismo 1912 1913 si allontanano dall’astrattismo inserendo caratteri litografici per sottolineare la concretezza dell’immagine,il soggetto è da cercare nella griglia e uso del trompe l'oeil cioè il collage tagliando carte di giornale ed è un collage polimaterico dove c’è il ritaglio di legno o tele Scelta di eliminare il colore,Matisse rappresentava la sua voglia di vivere con i colori,Picasso decide di abolire il colore e utilizza solo bianco ,nero e la gamma dei grigi e ci sono parti in cui prova a attuare anche il collage simulando una ripetizione di caratteri come in un giornale nella parte centrale. Fu esposta a Parigi nell’esposizione universale e per il suo aperto antifascismo è stata bandita dalla Spagna fino a quando la Spagna non sarebbe diventata una Repubblica e prima di portarla a Madrid viene messa in mostra in molte città Europee.la francia sarebbe spassata in mano ai tedeschi,lo studio di Picasso(è comunista)viene visitato dalle truppe tedesche e il militare tedesco critica l’opera e Picasso dice che è stata colpa dei tedeschi,con la guerra si mette in crisi l’identità dell’uomo.Figure presenti: 1. Toro che domina la scena che sembra stranito che sembra vedere ma non partecipare (toro e minotauro sono simbolo della Spagna), il muso è ripreso da più punti di vista 2. Pietà che ricorda michelangelo dove c’è la madre con il figlio ma può ricordare anche alcune scene della strage degli innocenti,immagine scomposta 3. Uccello trafitto che ha la funzione del lamento funebre,la popolazione civile devastata all’interno delle proprie case 4. cavallo simbolo dell’animale nobile che viene trafitto girando la testa mostrando la lingua appuntita e rappresentA UN URLO CHE ARRIVA NEL NOSTRO corpo ,utilizza un linguaggio semplificato e cubista 5. la luce elettrica si stacca dalla narrazione e dalla luce parte una linea compositiva,sembra un occhio di Dio (tradizione pittorica fiamminga,occhio con un triangolo che rappresenta la trinità) ma dentro colloca una lampadina,una luce che illumina ma rimane staccata ,lui si chiede come fa Dio ad osservare senza intervenire e con questa immagine lui vuole toccare questo punto comune alla famiglia spagnola. 6. lume ad olio che viene portato in scena da un braccio di donna,rappresenta la volontà di rinascere e di reagire,luce calda che rappresenta il fuoco 7. il fiore è un elemento positivo,lui vuole far capire il suo amore per la vita ,fiore è il simbolo della vita che nasce nonostante le macerie e nasce dietro una lancia spezzata,dalle macerie bisogna risorgere 8. profilo urlante che viene deformato espressionisticamente,grande espressività e ricorda la strage degli innocenti di Guido Redi dove c’è una donna di profilo che sta urlando e la forma è deformata perché le stanno tirando i capelli e il profilo è allungato e riprende l’immagine e la riproduce due volte Immagine composta secondo i politici fiamminghi,quadri apribili con due ante e il quadro al centro come il giardino delle delizie,il punto della narrazione è al centro mentre lateralmente ci sono immagini più stabili che fungono da cornice,al centro c’è una piramide con delle linee di riferimento come le donne e il cavallo,c’è anche un’altra piramide che crea una mancanza di certezza,una sensazione di disagio.Il linguaggio cubista è semplificato da un colore dato in modo piatto,senza volumetria ma c’è una molteplicità dei punti di vista in alcuni casi si vedono interni e altre volte si vede il dietro,annullare il davanti e il dietro ,linguaggio cubista è funzionale ,la distruzione è una violenza su ciò che c’è di privato ,Picasso vuole dimostrare una violenza che mostra anche alcuni dettagli della casa che diventano visibili a tutti.Picasso utilizza un linguaggio semplice,linee di prospettiva