Docsity
Docsity

Prepara i tuoi esami
Prepara i tuoi esami

Studia grazie alle numerose risorse presenti su Docsity


Ottieni i punti per scaricare
Ottieni i punti per scaricare

Guadagna punti aiutando altri studenti oppure acquistali con un piano Premium


Guide e consigli
Guide e consigli

Teatro Elisabettiano: Contesto Storico e Culturale, Sbobinature di Letteratura Inglese

Storia della Letteratura IngleseStoria del teatro ingleseStoria della cultura inglese

Durante il Rinascimento inglese (1400-1600) e le dinastie Tudor e Stuart, nuove classi sociali come gentry, contadini e mercanti emergono. Enrico VIII separa l'Inghilterra dalla Chiesa di Roma, rendendola indipendente. La religione dipende dal sovrano, causando conflitti tra cattolici e protestanti fino a Elisabetta I. In questo periodo, l'Inghilterra diventa uno stato nazionale con Londra come centro culturale, sviluppando il teatro, la marina e il commercio estero, combattendo battaglie con la Spagna. Il teatro elisabettiano è famoso per essere accessibile a tutte le classi sociali, trattare temi pratici, offrire intrattenimento, informazione ed educazione, avere un linguaggio vivido, interessarsi all'umanesimo, coinvolgere il commercio e essere finanziato da persone ricche.

Cosa imparerai

  • Come la religione influenzò il teatro elisabettiano?
  • Come il teatro elisabettiano divenne famoso?
  • Che dinastie regnavano in Inghilterra durante il Rinascimento Inglese?

Tipologia: Sbobinature

2021/2022

Caricato il 02/05/2022

greta-terramani
greta-terramani 🇮🇹

4

(1)

8 documenti

1 / 3

Toggle sidebar

Spesso scaricati insieme


Documenti correlati


Anteprima parziale del testo

Scarica Teatro Elisabettiano: Contesto Storico e Culturale e più Sbobinature in PDF di Letteratura Inglese solo su Docsity! Elizabethan Theatre Historical and cultural context We are in the English renaissance (1400-1600)with the Tudor dynasty (from Henry VII (il primo re che ascoltò il popolo dopo le guerre feudali- è la gente a fare il regno, non solo I politici) to Elizabeth I) and Stuart dynasty with the reunification of Scotland and England with Henry I of England (or Henry VI of Scotland). New social classes were born like gentry – country gentlemen-, yeomen – landowners- and merchants. At that time king Henry VIII (avviene la separazione totale dalla chiesa di inghilterra e quella di roma) enhanced Protestantism, so England didn’t depend on the Catholic Church anymore (il re non è solo quindi il capo di inghilterra ma anche il capo religioso della chiesa protestante). Anyway the religion depended on the current king/queen, so it wasn’t always Protestantism and there were a lot of fights (tra civili cattolici e protestanti) until Elizabeth I(the virgin queen- sotto il suo regno ci sarà molta prosperità economica e culturale con forte morale di coscienza nazionale di appartenenza a uno state) . Meanwhile England became a national State (le decisioni vengono prese dal popolo per il popolo con ovviamente dei limiti, decidono solo le classi più alti. Un organismo di governo affianca il governante assoluto per la prima volta) with London as cultural center (si sviluppa il teatro infatti), the private protection ended, there was an empowerment of English ships and overseas trade (first colonies in America were settled- si vedono per la prima volta I pirati). Furthermore England had battle fights with Spain(per il commercio navale, già vi erano tensioni quando Henry VIII divorziò da Catherine of Aragon ripudata perchè non poteva dargli un figlio maschio), with the Invincible Armada defeat. (Frances Drake – amante della regina Elisabetta- propone un patto economico dove lui potrà muoversi senza problemi. Elisabetta lo proclama Sir e proprio lui combatterà contro la Spagna e vincerà l’invincible armada). The theatre Elizabethan theatre because at that time Elizabeth I reigned and after her James I and Charles I. Between 1576-1642 were played about 2000 plays (ai tempi non c’era il diritto d’autore), the Drama became very famous and London had an average of 21000 spectators at week. This kind of theatre became so famous because of several reasons: -it was open to each social class -it afforded pragmatic themes of the everyday life -the ticket cost wasn’t so expensive (1 penny for yard-in piedi davanti al palco-, 2 pennies for the gallery – per la gente più nobile-, 12 pennies on the stage-per persone più importanti e che hanno interesse ad essere visti e diventare parte della rappresentazione-) -Plays were comprehensible even to whom wasn’t able to write and read -Plays created entertainment -It was a way of information and education -Direct and vividly language differently from the prose and poetry -Interest towards Humanism plays and themes -It involved also the commercial sphere -Rich people financed it (some of them loved to be represented on stage) The theatre and the society The theatre reflected the society that was very theatrical (si finge a corte per piacere a qualcuno o per avere favori, si recita nei ceti inferiori per avere un mecenate ecc), complex ( people were Catholic, Protestants, etc). Furthermore the was the idea that everyone was born in a specific social class and couldn’t escape from it and rebel. (se un individuo si sottrae al proprio lavoro e la sua classe perde il favore di Dio di entrare nelle sue grazie) The society and Drama Society had to reflect the hierarchic divine order (macrocosm): God above of everyone, then heavenly creature, men (l’uomo è il microcosmo) and things. So on earth the king above the society, the lion over animals, the rose over flowers and so on. (ogni aspetto della vita ha un vertice di creazione e poi ci sono tutte le sue creazioni. Questo per sottolineare chi è al vertice non può essere rimpiazzato ed è unico → il re è capo divino e capo dello stato, se ti metti contro di lui vai contro tutto)The Drama destroyed this order and the Elizabethan hero lived full of passion and doubts(l’uomo quotidiano, personaggio reale, non l’uomo come nell’epica), there were allegoric characters no more. Perfoming Blank verse turned into spoken language with metaphors, stichomythia (battute brevi) and natural inflections (soprattutto quando ci sono ceti diversi che parlano tra loro). Everything was prepared to be played on stage naturally, not to be read.(differently from the Italian and French theatre). NO PUBLIC NO PLAY. Reference to classical models -Comedy (Plauto): wit(gioco di parole,umorismo, che stimolano l’ingegno), dressing-up(uomini che si travestono da donne siccome le donne non erano ammesse- un attore si traveste e interpreta più personaggi durante la play per ragioni economiche), misunderstanding, masques(maschere) and coral scenes, songs and dances. -Tragedy (Seneca): text division in 5 acts, revenge theme(es: Amleto), bloody plot and scenes(fa spettacolo, emoziona il pubblico), Horrific atmosphere, ghosts, tragic declamation(iperbole molto usata), monologues(per spiegare lo svolgimento del play o gli aspetti del personaggio) -Machiavellian elements (The Villain character, corruption,..). -Meta-theatricality to involve the audience (pubblico come uditori e costruttori della scena, il pubblico viene attirato, ha un ruolo fondamentale per lo svolgimento del dramma, fondamentale quanto il ruolo degli attori) Fusion of classic and traditional elements -no aristothelic units (time (entro 24 ore doveva svolgersi la trama), place (in un determinato luogo), action (no sottotrame)) -tragic and comic elements in the same play in order to catch the attention of a vast public (le classi inferiori fanno soprattutto scene comiche, quelle elevate monologhi e scene di drammaticità) -no more moral at the end of a play and the distinction of good and evil (non più funzione catartica) -the Greek faith was replaced by the free will and choices of the individual. Playhouses Plays were represented in squares or inn courtyards 1576 → Burbage built The Theatre, the first public playhouse 1598 → The Globe (nessuna costruzione sopravvive dopo il 1600 siccome erano di legno) Plays in the afternoon (perchè c’è la luce ancora) (at 2 o’clock and lasted a few hours) strong impulse to the imagination strong involvement of the public and communication between the actors and the audience Structure: circular or octagonal structure of wood three galleries for the public a covered apron/outer stage (aperto per tre lati e coperto da un baldacchino e alto 5 piedi)
Docsity logo


Copyright © 2024 Ladybird Srl - Via Leonardo da Vinci 16, 10126, Torino, Italy - VAT 10816460017 - All rights reserved