Studying Sexuality Prima e Seconda Parte, Appunti di Cinematica

Scarica Studying Sexuality Prima e Seconda Parte e più Appunti in PDF di Cinematica solo su Docsity! Studying Sexuality Introduzione Michel Foucault e l’ “invenzione” della Sessualità Psicanalisi e Sessualità Teoria Queer a Sessualità Post-moderne Introduzione Rappresentazioni di omosessualità - Studio del caso: Will and Grace Rappresentazioni di Lesbiche in tv - Studio del caso: The L Word Rappresentazioni di Eterosessualità 1 - Studio del caso: Sex and the City Rappresentazioni di Eterosessualità 2 - Studio del caso: Entourage Rappresentazioni della Sessualità Adolescenziale - Studio del caso: Point Horror and Twilight Introduzione I PARTE: Why Theory? 1. 2. 3. 4. II PARTE: Rappresentazioni 1. 2. 3. 4. 5. 6. PARTE: Why Theory? La domanda "Perché la teoria?" viene spesso posta dagli studenti che frequentano l'università per imparare a diventare giornalisti o filmmaker o lavorare nelle industrie dei media. Uno dei motivi per cui hanno difficoltà a capire perché la teoria faccia parte del loro programma di studi è che il termine ha diverse accezioni o usi. Il testo esamina tre di questi significati per chiarire le distinzioni tra di essi e mostrare l'importanza della teoria. In primo luogo, c'è un uso quotidiano del termine "teoria" per implicare che c'è una giustificazione per qualcosa che non ha una reale relazione con le nostre esperienze pratiche di vita. Ad esempio, si potrebbe dire "in teoria, il Servizio Sanitario Nazionale implica che il trattamento medico è gratuito per tutti", intendendo che si tratta di un'idea astratta che non trova riscontro nel fatto che, in Inghilterra, dobbiamo pagare le prescrizioni. In questo contesto, "in teoria" significa che l'idea non ha valore nel mondo reale. Un altro uso comune del termine è quello di suggerire che la teoria sia limitante piuttosto che liberatoria o progressista. Si potrebbe dire a qualcuno "dimentica la teoria e segui i tuoi istinti" per incoraggiarlo a essere creativo o a pensare al di fuori delle regole date. Quindi, usando questa definizione di termine, la "teoria" è qualcosa che ci trattiene o ostacola. Tuttavia, se usiamo il termine nel suo contesto accademico, vedremo che nulla potrebbe essere più lontano dalla verità. Un terzo modo di definire la teoria è un'accezione più accademica che si riferisce alla ricerca e agli approcci metodologici su un argomento. Ma questo può spesso essere confuso con la prima definizione come un insieme di idee astratte che non hanno effetti o utilizzi pratici. Alcuni studenti potrebbero chiedersi "perché la teoria?" perché non si rendono conto della misura in cui la teoria già governa le nostre convinzioni, valori e pratiche. La teoria informa il nostro modo di pensare e agire, ma anche le domande che potremmo porre. Il testo esplora poi come diverse teorie possono spiegare fenomeni come la violenza sessuale, evidenziando che la teoria non dovrebbe essere considerata come un fatto, ma piuttosto come un tentativo di spiegare qualcosa. La teoria a cui si aderisce dipenderà dalla propria visione della realtà e dalle idee a cui si ha accesso. Ad esempio, molte femministe metterebbero in discussione la teoria secondo cui lo stupro è causato dal comportamento o dall'abbigliamento delle donne, sostenendo che tali spiegazioni implicano che sia colpa delle donne che avvenga lo stupro. Il libro presenta diverse teorie sulla sessualità, alcune delle quali già conosciute, come Sigmund Freud, e altre meno familiari, come Michel Foucault. Mentre queste teorie possono dissentire tra loro, concordano sul fatto che la sessualità sia una condizione umana da studiare. L'engagement con la teoria può radicalmente mettere in discussione la comprensione della sessualità, arricchendo la capacità di indagare criticamente la cultura popolare in tutte le sue forme. La teoria è descritta come un elemento che dà forza, consentendo di argomentare con forza, articolazione e la fiducia per esprimere le proprie opinioni. Foucault, però, critica la psicoanalisi come un discorso che regola l'identità sessuale e contribuisce alla creazione di normalità e patologia. La sua prospettiva sfida la visione di Freud, suggerendo che la sessualità è culturalmente costruita, non innata. In conclusione, l'eredità di Freud nella comprensione della sessualità è innegabile, ma la critica foucaultiana ne mette in discussione le fondamenta, aprendo la strada a nuove prospettive sulla formazione dell'identità sessuale. **Lacan, il Linguaggio e il Desiderio Infranto: Uno Sguardo Profondo** La teoria di Lacan, influenzata da Freud, sposta la psicoanalisi dalla biologia al linguaggio e alla cultura. Nella fase iniziale dello sviluppo, il bambino vive nel "mondo immaginario", dando significato attraverso le immagini. La "fase dello specchio," tra i 6 e i 18 mesi, è cruciale. Il bambino sperimenta il proprio riflesso come totalità organizzata, generando un'illusione di completezza, ma Lacan sottolinea che questo è anche un fraintendimento del sé. L'identificazione con l'immagine è, per Lacan, una perdita irreversibile della "pienezza" con la madre. Questo momento segna il desiderio incessante di recuperare quella completezza, spinto dal senso di "mancanza". Il linguaggio, definito da Lacan come "la legge del padre", entra in gioco nel simbolico, codificando le leggi culturali e la differenza di genere. Lacan suggerisce che il linguaggio rafforza la mancanza, non può ripristinare la pienezza desiderata, creando un costante desiderio per un sé ideale e immaginario. Il linguaggio ci assegna il genere, ma la sua struttura normativa favorisce gli uomini. La differenza sessuale per le donne rappresenta l'Altro che manca più profondamente. La repressione del desiderio di completezza crea l'inconscio. Il desiderio nell'inconscio, alla ricerca di ciò che è perduto, sposta il significato nel linguaggio senza mai soddisfare appieno. Questo desiderio si manifesta nella costruzione di narrazioni che cercano soluzioni, ma che rimangono sempre inadeguate, portando a ripetizioni continue nel tentativo di colmare la mancanza. Teoria Queer a Sessualità Post-moderne **"Queer": Un Approfondimento tra Identità e Critica** Il termine 'queer' era in passato ampiamente utilizzato come insulto nei confronti delle persone con orientamenti sessuali alternativi o non normativi. Tuttavia, negli anni '90, gruppi attivisti come OutRage! in Gran Bretagna e Queer Nation negli Stati Uniti iniziarono ad appropriarsi del termine come forma positiva di identificazione. Questa riappropriazione si basava su diverse considerazioni. Innanzitutto, operava una forma di decostruzione linguistica. Il termine 'queer', come tutti i termini, non ha un significato particolare al di fuori di un contesto o di una cultura specifica. Chiamare qualcuno 'queer' può essere un insulto, ma se la persona offesa rivendica il termine come identità positiva, l'attaccante perde il suo strumento offensivo. Tuttavia, l'auto-identificazione come 'queer' non è così semplice come sottrarlo dalle labbra dell'aggressore. Come hanno argomentato molti teorici (Butler, 1999; Munt, 2008), 'queer' rimane sempre intriso della sua storia di abusi e discriminazioni. Auto- identificarsi come queer significa riconoscere gli anni di vergogna e discriminazione associati al termine, ma affermare con orgoglio l'identificazione con l'etichetta. Pertanto, 'queer' è ancora un'etichetta identitaria complessa, e molte persone ritengono che dovrebbe essere utilizzata solo come auto-appellativo: è accettabile che le persone queer usino il termine su di sé, ma se qualcun altro le etichetta in tal modo, ha ancora la connotazione di un insulto. Perciò 'queer' rimane un'etichetta particolarmente volatile, spesso politicizzata in modo esplosivo. I gruppi attivisti hanno scelto 'queer' come etichetta identitaria anche perché poteva essere facilmente utilizzato come termine ombrello più inclusivo. A differenza delle etichette specifiche come 'gay', 'lesbica' e 'bisessuale', 'queer' può includere qualsiasi espressione non normativa di genere o sessualità, compresi transgenderismo e transessualismo. La politica popolare di 'queer' ha radici in una crescente delusione, negli anni '80, nei confronti della liberazione gay e dei femminismi lesbici, criticati per assumere un'identità gay singolare basata sulla scelta oggettuale sessuale o di genere e per ignorare troppo spesso altri aspetti dell'identità come razza e classe. Nello stesso decennio, la crisi dell'AIDS portò le pratiche sessuali, piuttosto che le identità, al centro dell'attenzione: le etichette 'gay' e 'lesbica' furono respinte come troppo restrittive e, soprattutto, sembrarono favorire la pericolosa identificazione errata dell'AIDS come una malattia 'gay'. La teoria queer si differenzia dalla liberazione gay evitando l'illusione che il suo progetto sia scoprire o inventare una sessualità libera, naturale e primordiale. 'Queer' è meno un'identità che una critica dell'identità. La politica queer costringe a rivalutare ciò che è considerato 'normale', 'naturale' o 'appropriato', esponendo queste costruzioni piuttosto che fattori fondamentali e immutabili. Pertanto, la teoria queer mira a esporre come idee fisse su genere e sessualità non siano mai 'normali', ma 'normative'. **Identità e Critica nella Teoria Queer: Un'Analisi di Butler e Sedgwick** Come sostiene Hall, l'identità è culturalmente mutevole piuttosto che essenziale o innata. Basandosi sulle idee di Foucault riguardo al modo in cui il potere opera per produrre identità, la teoria queer sostiene che non esiste una sessualità originale o repressa in attesa di essere liberata; l'identità sessuale è un effetto, o una costruzione, della cultura. La teoria queer rifiuta di categorizzare persone o cose secondo opposti binari, come ad esempio eterosessuale/omosessuale, natura/cultura, maschile/femminile o naturale/artificiale, perché tali categorizzazioni devono essere decostruite per esporre il modo in cui sono mutuamente dipendenti l'una dall'altra pur essendo luoghi di lotta per il significato. Due critici principali che hanno sviluppato i dibattiti sull'identità in relazione al genere e alla sessualità sono Judith Butler ed Eve Kosofsky Sedgwick. Butler, nel suo libro "Gender Trouble: Feminism and the Subversion of Identity", pubblicato nel 1990, è stata riconosciuta come la prima autrice di rilievo nei dibattiti ora noti come teoria queer. La teoria di Butler si basa su un concetto ampiamente citato: la performatività di genere. Secondo Butler, il genere è un effetto auto-riflessivo e performativo, costituito dalle "espressioni" che si dicono essere i suoi risultati. La performatività è un concetto sviluppato da John Austin, filosofo che distingue il linguaggio in constativo e performativo. Il constativo è descrittivo, mentre il performativo è un "fare" che costituisce un "essere" quando esercitato in un insieme accettato di convenzioni. Butler argomenta che il genere è composto da atti e rituali che ripetiamo quotidianamente, contribuendo a creare e rinforzare il concetto di genere. Contrariamente alla performance, la performatività ha una componente anti- volontaristica, spesso inconscia. Il concetto di performatività di genere, secondo Butler, è una pratica che la cultura contemporanea sorveglia fin dalla nascita del soggetto. Tuttavia, vi sono occasioni in cui la performatività di genere può essere "queerizzata", dimostrando che, sebbene il genere sia disciplinato e regolamentato dalla cultura contemporanea, non è naturale o innato. La caratteristica definente della scelta dell'oggetto sessuale è tradizionalmente ritenuta essere il genere, ma Sedgwick, nel suo lavoro, sfida questo presupposto. Ella suggerisce che esistono molte altre caratteristiche che possono essere determinanti per il desiderio sessuale anziché il genere, come l'età, la preferenza per il numero di partner sessuali o la scelta di non impegnarsi affatto in attività sessuali. Sedgwick sostiene che la sessualità è un potente solvente di identità stabili, sfidando le norme culturali e mettendo in discussione il binario tradizionale tra eterosessualità e omosessualità. Inoltre, sviluppa il concetto di "armadio" come una struttura definente per l'oppressione gay, sottolineando il legame tra sessualità e conoscenza nella cultura moderna. La teoria queer, attraverso le prospettive di Butler e Sedgwick, sfida le nozioni di identità sessuale, rivelando come questa sia costruita culturalmente e contestando l'idea di eterosessualità come "naturale" o "immutabile". Rappresentazioni di Eterosessualità 1 - Studio del caso: Sex and the City Riflettere sull' "eterosessualità" è un compito impegnativo, considerando che essa permea ovunque e costituisce il tessuto stesso della cultura occidentale contemporanea. Monique Wittig afferma che "vivere in società significa vivere nell'eterosessualità" (1992: 40). Le persone eterosessualmente identificate spesso non devono neanche considerare l' "eterosessualità" come un'identità, simile al privilegio che, fino a poco tempo fa, le persone bianche avevano nel non doversi percepire come "rasse". Solo con l'emergere della teoria queer l'eterosessualità è stata considerata come una fra le tante identità sessuali, anziché la norma definitiva. Nonostante l'eterosessualità sia il principale modo di vivere la sessualità, la cultura occidentale cerca di disciplinare questa sessualità in una forma specifica chiamata "eteronormatività", che rappresenta una relazione monogama finalizzata alla procreazione, come riassume Michael Warner (1993: xxi). Come studenti di media e cultura popolare, è fondamentale notare che la maggior parte delle rappresentazioni nei media dipinge relazioni eteronormative. Susan Hayward osserva che "il grande soggetto del cinema hollywoodiano mainstream non è l'identità sessuale, ma l'eterosessualità e più precisamente la famiglia" (2006: 129). La nozione di "famiglia" come obiettivo dell'eteronormatività è presente nella maggior parte delle rappresentazioni mainstream, anche se non viene sempre presentata come priva di problemi. Molte commedie romantiche seguono la formula "ragazzo incontra ragazza, ragazzo si innamora di ragazza, ragazzo perde ragazza ma la ritrova alla fine", suggerendo una stabilità monogama e la prospettiva di figli. Varianti di questo copione eterosessuale sono spesso rappresentate come fonte di ridicolo o pericolo. La promiscuità, ad esempio, raramente viene convalidata nelle rappresentazioni mediali, e avere più partner sessuali viene associato a insoddisfazione o infelicità. La "queerizzazione" dell'identità sessuale, che spinge gli spettatori a interrogarsi su come la cultura attribuisca atti specifici a identità particolari, è evidente nel personaggio di Samantha Jones, il più innovativo dal punto di vista sessuale. Samantha semplifica la sessualità ai suoi elementi fisici, usando un linguaggio crudo. La sua attenzione si focalizza sempre sui piaceri fisici specifici del rapporto sessuale, indipendentemente dal genere del partner. Nella quarta stagione, Samantha intraprende una relazione sessuale con una donna, esplorando nuovi piaceri con una dimensione emotiva trascurata nei suoi rapporti con gli uomini. Sebbene Samantha sfidi l'idea di sessualità basata sull'attrazione di genere, si distacca anche dai copioni di vita eteronormativi rifiutando la monogamia tradizionale. Nell'addio delle ragazze in "Sex and the City: The Movie", Samantha termina la sua lunga relazione con il modello/attore Smith, sfidando l'aspettativa culturale che una relazione con un partner attraente debba rendere felice qualsiasi donna. In contrasto con il modello di Bridget Jones, Samantha diventa felice dopo la rottura, riaffermando la sua identità come "single, cinquantenne e favolosa". "Sex and the City" sfida le concezioni tradizionali di femminilità, presentando Samantha come una donna attiva, desiderante e più anziana. La serie offre una sfida distintiva alle rappresentazioni precedenti della donna più anziana e desiderante, che erano spesso oggetto di scherzi camp o dipinte come creature predatrici. La sofisticazione metropolitana e l'accettazione di Manhattan sono fondamentali, consentendo una sfida alle norme di normatività. "Sex and the City" suggerisce che la sfida alla rappresentazione dell'eteronormatività è intrinsecamente legata alla posizione geografica. La serie evidenzia che vivere a Manhattan permette alle persone di "sfidare le regole della normatività" poiché i cittadini sono raffigurati come sofisticati e privi di giudizio. Samantha può essere promiscua senza subire la discriminazione che potrebbe incontrare altrove. Se "Sex and the City" presenta una sfida alla rappresentazione dell'eteronormatività, sottolinea che ciò è intrinsecamente collegato alla location. Infine, le parole di Carrie riassumono l'agenda dello show: vivere a Manhattan è meraviglioso "perché lo è". Rappresentazioni di Eterosessualità 2 - Studio del caso: Entourage Questa sezione presenta studi di caso testuali che esplorano le relazioni tra sessualità e rappresentazione, riflettendo sulla crescente interesse accademico sulle rappresentazioni televisive delle sessualità contemporanee. L'attenzione si è concentrata sulle rappresentazioni delle sessualità marginalizzate o non normative, evidenziando come il privilegio di genere, conferito agli uomini eterosessuali, spesso sia nascosto. L'analisi delle rappresentazioni delle "altre" marginalizzate porta a mettere in discussione le costruzioni sociali della mascolinità. Tuttavia, c'è un paradosso nelle indagini sui margini: le rappresentazioni della mascolinità eterosessuale sono spesso trascurate come se parlassero semplicemente a norme autoevidenti e privilegiate che non richiedono interrogativi. Questo capitolo esamina le relazioni tra uomini eterosessuali attraverso lo sguardo di "Entourage" di HBO. Descritta come una "bromance", la serie si concentra sull'amicizia tra un gruppo di giovani uomini - Vince, E (Eric), Johnnie Drama e Turtle - che vivono insieme a Los Angeles dopo essersi trasferiti dal loro quartiere di New York. La serie offre uno sguardo nello stile di vita delle celebrità di Hollywood, costruendo un gruppo di uomini il cui legame richiama quelli discusso tra le donne in "Sex and the City". Tuttavia, mentre l'innalzamento dell'amicizia è riconosciuto come positivo in "Entourage", alcuni critici sostengono che la celebrazione dei legami intimi degli uomini avviene a spese delle donne, ritraendole come personaggi monodimensionali visibili solo attraverso la loro "sessualità". "Entourage" non sembra offrire la stessa resistenza agli ideali eteronormativi che ha reso "Sex and the City" un punto di riferimento. La serie è accusata di celebrare atteggiamenti normativi proprio perché i personaggi sono uomini e non donne. Le rappresentazioni del sesso occasionale in "Entourage" non sono interpretate come un rifiuto dei valori familiari eteronormativi, ma semplicemente come "ragazzi che si divertono". La televisione spesso offre rappresentazioni di amicizie maschili giocate in modi tradizionalmente maschili, e questo modello è presente anche in "Entourage". Tuttavia, mentre tali rappresentazioni possono includere una critica della classe o della mascolinità macho, in alcuni casi recenti, l'omosocialità sembra essere associata esclusivamente a comportamenti "da maschiacci" di giovani uomini eterosessuali in contesti come uno stadio di calcio o una serata fuori. L'omosocialità, dunque, offre una spiegazione teorica delle costruzioni culturali della mascolinità, ma anche una critica contro il potere continuato degli uomini sulle donne. Le rappresentazioni di omosocialità spesso includono una critica della classe o della mascolinità macho. Tuttavia, l'omosocialità sembra essere associata esclusivamente a comportamenti "da maschiacci" di giovani uomini eterosessuali in contesti come uno stadio di calcio o una serata fuori. L'omosocialità offre una spiegazione teorica delle costruzioni culturali della mascolinità e una critica contro il potere continuato degli uomini sulle donne. Tuttavia, l'idea che l'omosocialità abbia una struttura è proposta da Eve Kosofsky Sedgwick, che sostiene che, poiché il legame maschile è così intenso, l'omosessualità è una minaccia sempre presente che deve essere respinta. In "Entourage", questo si manifesta attraverso costanti riferimenti a "bro", continue denunce di "bitchdom" e celebrazioni della eterosessualità sfrenata. La serie sembra presentare una struttura di omosocialità che esclude l'omosessualità, creando un atteggiamento omofobico implicito. La nostra analisi dimostra che, anziché essere considerati sostenitori di ideali normativi, drammi popolari come "Entourage" richiedono attenzione se vogliamo comprendere la relazione tra la politica della cultura popolare e la sessualità. Ignorare tali rappresentazioni e presumere che le rappresentazioni della mascolinità eterosessuale rimangano prive di sfide è equivalente a un'approvazione essenzialista del testo. Rappresentazioni della Sessualità Adolescenziale - Studio del caso: Point Horror and Twilight **Sintesi del Testo: "Sessualità Adolescente e Cultura Popolare"** Il testo affronta la percezione predominante delle sessualità infantili e adolescenti come un problema che richiede intervento e regolamentazione. Questa preoccupazione è riscontrabile anche in Australia e negli USA, con rapporti come il "Corporate Paedophilia" australiano e il rapporto dell'American Psychological Association sulla "Sessualizzazione delle Ragazze". Le paure riguardo agli interessi sessuali precoci dei teenager sono diffuse nella cultura occidentale, con la colpa attribuita a media, film, video musicali, musica, abbigliamento, celebrità e pressioni dai coetanei. Nonostante il dibattito sull'evoluzione della cultura popolare adolescenziale negli anni '80 e '90, il testo suggerisce che la rappresentazione della sessualità negli ultimi anni è diventata più esplicita. Ciò è evidente nei media rivolti alle giovani donne, che ora spesso presentano contenuti sessualmente espliciti. Tuttavia, il panorama non è semplice, e l'analisi rivela che, nonostante un aumento delle rivelazioni sessuali, la questione non è così chiara. Gli articoli su riviste adolescenti generano preoccupazioni riguardo a tre principali questioni: la perdita dell'innocenza femminile, l'incitamento all'attività sessuale e la pressione per conformarsi a una presunta norma sessuale. Inoltre, la ricerca evidenzia un duplice standard tra maschile e femminile nella percezione della sessualità adolescenziale. Mentre si assume che l'interesse sessuale dei ragazzi sia inevitabile e naturale, quello delle ragazze è visto come necessario da controllare per il loro bene e per evitare di infiammare gli uomini giovani. Si considera che i ragazzi siano vittime della loro biologia animalesca, mentre l'interesse sessuale delle ragazze è considerato indotto e presunto falso dai media. Anche l'interesse dei ragazzi per la pornografia è fonte di preoccupazione, ma spesso viene visto come una parte sana della crescita. Le preoccupazioni generali riguardo ai giovani rifuggono dall'approfondire la prospettiva dei giovani stessi sull'influenza della cultura popolare sulla sessualità. Infine, il testo esamina alcuni testi popolari consumati da ragazze adolescenti che hanno suscitato controversie a causa dei temi sessuali sottostanti. Si analizzano come tali temi riflettano le norme culturali sulla sessualità in sviluppo e affrontino specifici problemi dell'esperienza adolescenziale. Tuttavia, si conclude che, anziché sfidare le discorsi conservatori sulla regolamentazione della sessualità, tali convenzioni della scrittura horror adolescenziale riflettono e promuovono modi conservatori di pensare e agire sulla sessualità femminile. Entrambi i testi esaminati, "The Boyfriend" e "Twilight", sostengono il tradizionale approccio eterosessuale alla sessualità, l'approvazione solo nel contesto dell'amore "vero", della monogamia e dell'aspettativa di matrimonio, con i ragazzi che controllano e regolamentano la sessualità femminile.