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Analisi dei video di transizione su YouTube: rappresentazione, comunità e tempo ormonale, Sbobinature di Cultural Studies

Cultural studiesGender studiesSociologyMedia Studies

I video di transizione su YouTube, esplorando come vengono rappresentati i corpi trans e come vengono creati e condivisi i video. Vengono discusse le strategie formali utilizzate nei video, le convenzioni di genere e l'influenza di YouTube sulla forma e sul contenuto. Vengono inoltre affrontati i temi della bianchezza come norma non dichiarata, della diversità corporea e dell'attrattiva, e dell'uso di tecnologie di registrazione e distribuzione. Infine, viene introdotto il concetto di 'tempo ormonale' come temporalità specifica dei video di transizione.

Cosa imparerai

  • Quali strategie formali vengono utilizzate nei video di transizione?
  • In che modo YouTube influenza la forma e il contenuto dei video di transizione?
  • Come vengono rappresentati i corpi trans nei video di transizione su YouTube?

Tipologia: Sbobinature

2020/2021

Caricato il 30/11/2021

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Scarica Analisi dei video di transizione su YouTube: rappresentazione, comunità e tempo ormonale e più Sbobinature in PDF di Cultural Studies solo su Docsity! Trans on YouTube Intimacy, Visibility, Temporality Per la prima volta, i media creati dalle persone trans vengono prodotti, distribuiti e consumati su larga scala. Questo articolo sostiene che i video trans di YouTube hanno successo perché le loro strategie formali sfruttano l'inclinazione della piattaforma per il personale e lo spettacolare. | video trans "talking head" espandono la tradizione del documentario di sensibilizzazione femminista per stabilire i giovani trans come esperti e creare un senso di intimità tra vlogger e spettatori. | video di transizione diventano spettacolari mostrando il corpo del soggetto in modi che affermano il genere percepito e attraverso una drammatica compressione temporale. Questi video operano secondo una temporalità che chiamo "tempo ormonale". Sebbene sia facile denigrare la natura stereotipata dei video trans di YouTube, le convenzioni di genere aiutano i dilettanti a entrare in campo e ad attirare nuovi spettatori. | giovani trans sfruttano in modo creativo le predilezioni della piattaforma per creare e affermare i propri corpi e sé, nel processo generando comunità di supporto lontane. Per la prima volta, i media creati dalle persone trans vengono prodotti, distribuiti e consumati su larga scala. Il 2 agosto 2014, una ricerca della parola transgender su YouTube ha prodotto più di seicentomila visite. Termini di ricerca più specifici fanno apparire video realizzati quasi esclusivamente da persone trans. Su YouTube ci sono più di 240.000 video etichettati "ftm", più di 209.000 etichettati "mtf" e quasi 21.000 etichettati "genderqueer". La forma predominante sono i video in prima persona, ad indirizzo diretto, indicati come vlog (un termine che combina video e blog). Sebbene le persone trans utilizzino anche piattaforme come Vimeo e Tumblr, YouTube ha trasformato quasi da solo il panorama transmediale. In questo momento cruciale, è importante chiedersi: in che modo i parametri di YouTube influenzano la forma e il contenuto dei trans vlog? Quali strategie utilizzano i vlogger per rendere leggibile agli spettatori il loro genere percepito? Perché i video di transizione, che documentano la transizione del soggetto dal riconoscimento sociale da un genere all'altro, sono diventati così popolari? E, infine, quali sono le implicazioni di questi sviluppi per i corpi, i sé e le comunità trans? Sostengo che i video trans siano strutturati dalla propensione di YouTube per il personale e lo spettacolare e che abbiano successo perché utilizzano strategie formali che sfruttano queste tendenze. | video trans "talking head" espandono la tradizione del documentario di sensibilizzazione femminista per stabilire le giovani trans come esperti e creare un senso di intimità tra vlogger e spettatori. | video di transizione diventano spettacolari mostrando il corpo del soggetto in modi che affermano il genere percepito e attraverso una drammatica compressione temporale. Questi video operano secondo una temporalità che chiamo "tempo ormonale", che contrasta con le recenti teorizzazioni del "tempo queer", come discuterò. Sebbene sia facile denigrare la natura stereotipata dei video trans di YouTube, le convenzioni di genere aiutano i dilettanti a entrare in campo e ad attirare nuovi spettatori. | giovani trans sfruttano in modo creativo le predilezioni della piattaforma per creare e affermare i propri corpi e sé, nel processo generando comunità di supporto lontane. Gli studi transgender e la borsa di studio sui nuovi media stanno iniziando solo ora a confrontarsi con la creazione e la circolazione di massa di video fai-da-te. Sebbene gli studiosi abbiano notato l'importanza di Internet per l'identità trans e la formazione di comunità sin dagli anni '90, gran parte di questo lavoro è stato completato prima che YouTube fosse inventato nel 2005 (Whittle 1998; Gauthier e Chaudoir 2004; Hill 2005; O'Riordan 2005). Principalmente sociologico, questo lavoro analizza poco da vicino le forme dei media online. Gli studiosi hanno analizzato più da vicino altri tipi di media trans, come autobiografie scritte, fanzine, documentari, film di finzione e blog di Tumblr (Prosser 1998; Halberstam 2005; Regales 2008; Fink e Miller 2013). La fiorente letteratura su YouTube nel campo dei nuovi media, invece, non cita mai i trans vlog (Lovink e Niederer 2008; Burgess e Green 2009; Snickars e Vonderau 2009; Strangelove 2010; Kavoori 2011). Solo pochi lavori recenti di Tobias Raun e Avery Dame considerano direttamente i trans vlog (Raun 2010, 2012a, 2012b; Dame 2012, 2013). La tesi di dottorato di Raun, "Out Online: Trans Self-Representation and Community Building on YouTube" (2012), è la più completa e rigorosa. Raun ed io giungiamo a conclusioni simili—che questi video sono enormemente produttivi per i giovani trans che li realizzano e li guardano—ma lui enfatizza il loro contenuto e gli effetti psicologici sugli spettatori, mentre io attribuisco il loro successo alle loro specifiche strategie formali e allo sfruttamento strategico del Piattaforma YouTube. | video di transizione sono solo un sottoinsieme dei tanti video trans su YouTube, ma sono i più popolari e i più controversi. Alcuni si lamentano che i video di transizione sono cliché e danno l'impressione che tutte le persone trans siano uguali; per esempio, un vlogger brontola, "Tutti si siedono lì e parlano della stessa identica merda. . . . 'Oh, ora che sono su T, posso fare un video come tutti gli altri! Quindi è quello che stai passando ad essere, come tutti gli altri? (MBLUNTS7 2011) Sebbene le forti convenzioni dei video di transizione possano creare l'impressione di monotonia, queste convenzioni hanno reso i video più facili da creare e far circolare rispetto a qualsiasi forma multimediale precedente e le esperienze condivise dai vlogger possono variare in modo significativo. | video di transizione sono anche criticati per aver insinuato che ci sono solo due generi e che lo spazio più vivibile è in uno o nell'altro; che la transizione è sempre un processo lineare, orientato all'obiettivo; e che l'intervento medico è necessario per legittimare l'identità di genere delle persone trans. La popolarità dei video di transizione stabilisce la transizione come norma, ma molti vlogger interrogano anche questi presupposti nei loro video. Altre persone, come la produttrice di documentari Tiffany Woods, si lamentano che i vlog di transizione si concentrano troppo sull'autorealizzazione individuale e non abbastanza sugli aspetti sistemici dell'oppressione trans, come la povertà, il razzismo e l'accesso all'assistenza sanitaria, o sull'azione politica collettiva ( Raun 2012a: 13). Sebbene i media esplicitamente politici come il documentario Trans Francisco (2010) di Woods siano essenziali, i vlog trans sono anche una forma di azione politica, in quanto consentono ai giovani trans di creare il proprio corpo e di sé, concedere loro esperienza sul proprio corpo e fornire un quadro per il sostegno comunale. La "testa parlante" è il formato costitutivo del vlog di YouTube e i vlog trans non fanno eccezione. Il formato è particolarmente potente per i giovani trans. Mentre i documentari e i telegiornali usano tradizionalmente le teste parlanti per trasmettere informazioni autorevoli da "esperti" (di solito uomini bianchi e cisgender), i registi attivisti hanno a lungo usato le teste parlanti per garantire competenze alle donne della classe operaia, alle donne di colore e alle lesbiche. In questi film, la testa parlante consente ai popoli oppressi di articolare le proprie prospettive l'uno con l'altro e con un pubblico più ampio (Lesage 1978; Martineau 1984; Juhasz 1999). Incoraggiano anche gli spettatori a trovare una causa comune con le persone sullo schermo. | trans vlog seguono ed espandono questa tradizione attivista, anche quando i vlogger non concettualizzano le loro registrazioni come politiche. Nella versione YouTube di questo formato, i soggetti siedono davanti a una videocamera e un microfono incorporati nel monitor del computer o nel telefono cellulare. L'inquadratura varia da primi piani estremi della testa a scatti di tutto il corpo, ma più comunemente cattura la testa, il torace, le spalle e la parte superiore delle braccia del soggetto. Quindi, la "testa" parlante delle iniezioni di testosterone. Seduto su un divano, inquadrato in un primo piano medio, racconta: Per quanto riguarda i cambiamenti fisici, sembra che la mia attaccatura dei capelli stia iniziando a cambiare, qui [indica ogni tempia con un dito]. . . . Mi stanno venendo più peli sul viso [si passa la mano sul mento], più peli sul mio petto [si guarda il petto, che è coperto da una canotta, e ci passa una mano sopra]. . . Vi darò ragazzi [prende la telecamera] una rapida visione dei peli del viso [avvicina la telecamera al mento e la muove mentre parla]. Ho sempre avuto questi peli sul mento ma stanno diventando più ruvidi e scuri. . . . Se riuscite a vedere, proverò a— [muove la telecamera in modo che l'illuminazione sia migliore, l'intero schermo è riempito dalla sua guancia, incluso un certo numero di peli neri] Sì, e il mio dottore mi ha detto che i peli sul viso sono i l'ultima cosa che arriva, molti di voi probabilmente lo sanno, ma è per questo che sono così entusiasta di questo. In questo breve segmento, il vlogger utilizza il suono (descrizione verbale), il gesto (dirigere lo sguardo, indicare con il dito, toccare con la mano) e la cinematografia (avvicinare la telecamera) per registrare aspetti particolari e maschili della sua corpo. Queste tecniche accumulano un corpo da parti disparate. L'enumerazione richiama l'attenzione sugli aspetti del corpo che riflettono il genere percepito e lontano da aspetti che non lo fanno, sedimentando il corpo attraverso dettagli accumulati. Queste strategie di puntamento sono caratteristiche dei diari di transizione e sono adottate sia dalle donne che dagli uomini trans, anche se le donne trans spesso "raccontano" più di quanto "mostrano", perché molti dei cambiamenti che descrivono, come il seno in crescita o una vita più sinuosa, sono sotto i vestiti. Questi modi di indicare i corpi trans funzionano in modi opposti rispetto ai film tradizionali, che tradizionalmente utilizzano l'illuminazione, l'inquadratura, il movimento della telecamera, il trucco e lo stile di recitazione per esporre il sesso assegnato ai personaggi (Kuhn 1985; Straayer 1996). Tuttavia, non è del tutto esatto dire che i vlog rendono visibile il corpo desiderato. Spesso, lo spettatore non può effettivamente vedere i cambiamenti descritti, perché sono nascosti sotto i vestiti o a causa di cattiva illuminazione, esposizione o risoluzione. | vlogger riconoscono le disgiunzioni tra ciò che è percepibile per loro e ciò che è percepibile per lo spettatore attraverso commenti come "So che probabilmente non puoi vederlo, ma... "L'accesso dello spettatore al corpo e alla voce del viogger è mediato dalle tecnologie di registrazione, distribuzione e visualizzazione. Mentre alcuni vlogger fanno di tutto per ottenere un'immagine perfettamente visibile, la maggior parte sembra sorprendentemente indifferente al fatto che siano retroilluminati, sbiaditi o pixelati. La mancanza di preoccupazione dei vlogger per la visibilità effettiva suggerisce che altre forme di registrazione, come la descrizione verbale e il tocco del vlogger, possono essere sufficienti per istanziare questi corpi mediatici. Poiché così tante strategie vengono mobilitate contemporaneamente, il video istanzia il corpo anche quando la visione dello spettatore fallisce. | vlogger si sforzano di ottenere visibilità, ma i problemi di vista accidentali sono resi accettabili da forme di testimonianza volutamente ridondanti e multisensoriali. Altri tipi di video di transizione diventano spettacolari attraverso la compressione temporale. Molti dei cambiamenti associati alla transizione - la crescita dei capelli, il riarrangiamento del grasso, la crescita o la diminuzione dei muscoli - avvengono a un ritmo impercettibile in tempo reale. Questi cambiamenti corporei esistono in ciò che Walter Benjamin (1999: 512) chiama "inconscio ottico" - fenomeni visivi registrati dai nostri sensi ma non percepibili fimo a quando non interviene una telecamera, mentre si potrebbe dire che la voce mutevole esiste in un analogo "senso uditivo". inconscio." Fotografare e registrare il corpo a intervalli prestabiliti e osservarlo senza il tempo che intercorre fa sì che questi cambiamenti diventino percepibili. La rivelazione di processi altrimenti impercettibili è ciò che rende i video spettacolari, e quindi adatti all'economia dell'attenzione di YouTube. Nelle presentazioni retrospettive (i vlogger li chiamano video "timeline") e nei video time-lapse, i corpi trans si trasformano come per magia, attratti inesorabilmente verso il loro genere percepito. Le presentazioni retrospettive consistono in un montaggio di fotografie del soggetto che procedono cronologicamente, spesso dall'infanzia, attraverso la transizione, al vivere a tempo pieno nel genere sentito. Spesso accompagnati da musica sentimentale o ispiratrice, appaiono simili nel formato ai fotomontaggi mostrati in occasione di lauree e matrimoni. La compressione temporale è significativa, perché forse vent'anni passano in cinque minuti. Questi tipi di video non utilizzano le strategie di puntamento dei diari, né utilizzano il ritaglio, il taglio o lo zoom per richiamare l'attenzione su particolari parti del corpo. Inquadrare il montaggio come un'illustrazione della transizione di genere (piuttosto che della crescita, diciamo) attira la nostra attenzione sui significanti di genere, ma c'è più libertà di scegliere quali aspetti del corpo guardare. Molti usano il testo sullo schermo per inquadrare le immagini e descrivono il processo di transizione come un viaggio eroico per entrare in se stessi, passando dalla paura, dall'inganno e dall'odio di sé alla gioia, all'autenticità e alla fiducia. Il testo spesso indica quando il vlogger ha iniziato il trattamento ormonale, spingendo lo spettatore a prestare maggiore attenzione ai cambiamenti corporei dopo questo punto. Il testo viene anche utilizzato per puntare direttamente a parti del corpo. Ad esempio, una presentazione di una donna trans di nome Asuka include il testo "Felice di come i vestiti hanno iniziato a adattarsi. Infine sviluppare una vita” su una fotografia di se stessa che guarda in uno specchio a figura intera (Asuka Kan 2013). Se non fosse per il testo, potremmo prestare maggiore attenzione ad altri aspetti del suo corpo. Usa anche il testo per darci accesso ai suoi pensieri e sentimenti, notando in particolare quando sono in contrasto con l'immagine. Su una fotografia di una persona sorridente, ben vestita e presentante, Asuka ha sovrapposto il testo “Dopo aver donato tutti i miei capelli, piangevo dentro. La peggiore idea da un po' di tempo". Il testo guida quindi lo spettatore a non leggere i capelli corti come un indicatore del "vero" genere della vlogger, ma come un camuffamento controproducente della sua vera identità. Questi tipi di momenti affermano un divario persistente tra il corpo visibile e quello sentito come ha esplorato Gayle Salamon (2010), in contrasto con l'indicazione celebrativa impiegata dai diari. | video time-lapse rappresentano la forma più spettacolare di compressione temporale. Sebbene non siano molto comuni, possono generare un numero enorme di visualizzazioni. Un video di una donna trans di nome Ashley apparso su Huffington Post ha ricevuto più di 5,4 milioni di visualizzazioni tra ottobre 2012 e settembre 2013 (iiGethii 2012; HuffPost Gay Voices 2013). In questi video, il soggetto fotografa lei, lui o se stesso a intervalli regolari da uno a tre anni e poi assembla le foto in un video di diversi minuti. La maggior parte sono primi piani medi della testa e della parte superiore del busto, anche se alcuni includono l'intero corpo. | video time-lapse scambiano l'aspetto più lento e deliberato coltivato da diari e presentazioni, per un'impressione tremolante e generalizzata del corpo che cambia. Ogni fotografia appare così rapidamente che non possiamo afferrare consapevolmente come appare il corpo del soggetto in quella particolare fotografia. C'è un push-pull tra gli elementi dell'immagine che cambiano e quelli che rimangono gli stessi. Come nel formato della presentazione, i vlogger usano il testo per annotare quando hanno iniziato un trattamento ormonale o hanno subito un particolare intervento chirurgico, aumentando la nostra attenzione al cambiamento corporeo in questi momenti. | video time-lapse fanno sembrare il cambiamento transcorporeo magico, simile a una fiaba o a un effetto speciale. Evacuano tecnologie e contesti sociali in favore di un corpo che sembra trasformarsi da solo. Che tipo di temporalità producono queste manipolazioni del tempo? Sostengo che la maggior parte dei video di transizione operi secondo una temporalità progressiva che potremmo chiamare "tempo ormonale". Il tempo inizia con il primo colpo di testosterone o pillole HRT (terapia ormonale sostitutiva) e viene misurato rispetto a quella data, anche anni dopo. Ad esempio, molti uomini trans iniziano il loro diario video con la loro prima dose di testosterone e intitolano i vlog successivi "1 settimana su T" o "settimana 23 di testosterone". Sebbene molte donne trans inizino i loro vlog prima, quando iniziano a voler vivere come donne a tempo pieno, continuano a datare i loro video per la quantità di tempo trascorso dall'inizio della terapia ormonale sostitutiva. Diari, presentazioni e video time-lapse indicano tutti la quantità di tempo sugli ormoni nei titoli e nelle descrizioni. Altri indicatori di tempo, come la data del calendario o l'età del vlogger, sono indicati molto meno spesso. Il tempo ormonale è lineare e teleologico, diretto verso la fine del vivere a tempo pieno nel genere desiderato. Prende in prestito una struttura temporale cristiana: il tempo inizia con un momento di rottura e punta in una direzione particolare. Proprio come la presunta nascita di Cristo lancia il calendario gregoriano, il primo intervento medico lancia il sistema di datazione del vlog. Allo stesso modo, il millenarismo cristiano sostiene che il tempo è teleologico, in marcia verso un futuro paradiso sulla Terra. Sebbene il tempo ormonale non sia così grandioso, indica anche un futuro utopico, in cui il soggetto sperimenta l'armonia tra il corpo percepito e quello percepito. Le presentazioni retrospettive sono l'esempio più chiaro del tempo ormonale. A differenza dei diari video, che possono essere visualizzati in qualsiasi ordine, nelle presentazioni l'autore controlla il ritmo e l'ordine del tempo che si svolge. Il tempo si sposta sempre in avanti e il soggetto diventa sempre più il suo "vero sé". Attraverso la scelta giudiziosa di fotografie e commenti testuali, i vlogger creano l'impressione di una progressione graduale da un genere all'altro. Lo slideshow retrospettivo può essere considerato una variazione sulle autobiografie transessuali che Jay Prosser ha analizzato (1998). Sia le autobiografie che le presentazioni utilizzano una struttura narrativa per modellare le esperienze del loro creatore, imponendo, ad esempio, un inizio, una parte centrale e una fine. In entrambe le forme, i soggetti trans raccontano le loro vite al fine di unire sé precedenti e presenti, scegliendo con giudizio immagini che si sommano alla loro attuale autocomprensione. | video time-lapse mostrano anche la transizione come lineare e teleologica, una diapositiva fluida nel genere sociale desiderato. Gli individui non sperimentano la transizione solo in base al tempo ormonale. Come sostiene Julian Carter (2013), la transizione può comportare movimenti temporali complessi "in avanti, indietro, lateralmente, [e] tangenziali[ly]" tutti allo stesso tempo, un processo che chiama "tempo di transizione". In effetti, i diari di transizione spesso riflettono queste molteplici temporalità, poiché i vlogger inseriscono e commentano vecchi video di se stessi, immaginano sé futuri e talvolta mettono in discussione, mettono in pausa o interrompono il trattamento ormonale. Nonostante queste esperienze di molteplicità temporale, molti vlogger costruiscono il tempo ormonale più diretto e progressivo nei loro video. Mentre, come tutta la narrativa, il tempo ormonale si semplifica, questa struttura insistentemente affermativa consente potentemente ai giovani trans che cercano di immaginare un futuro. Il tempo ormonale, focalizzato com'è sul cambiamento progressivo e sul futuro, è in contrasto con il "tempo queer", che è stato teorizzato lungo linee postmoderne come asincrono, fuori articolazione e antifuturo (Halberstam 2005; Freeman 2007; Dinshaw et al. 2007 ; McCallum e Tuhkanen 2011). Mentre le esperienze di transizione possono “racchiudere” queer e altre temporalità (Carter 2013), e le vite e le opere d'arte trans possono generare tempi e luoghi queer (Halberstam 2005), il tempo ormonale in sé non è queer. Piuttosto, si appropria della temporalità "diritta" del progresso per fini radicali,
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